Egyházi zene

Zene az egyház korai történetében

A keresztény istentisztelet korai története során a templomok a Római Birodalom számos országában elterjedtek. Az ezekben az országokban már meglévő zenei hagyományokat használták, így nagy volt a változatosság. A hangszereket az ördöggel és a tánccal hozták összefüggésbe, ezért gonosznak tartották őket, és nem engedték be a templomokba. A templomokban csak az éneklés volt megengedett. A 4. században Ambrosius milánói püspök bevezette az antifónát, és ösztönözte az újonnan komponált himnuszok éneklését. A zsoltárok fontos részét képezték a korai keresztény istentiszteletnek. A responzoriális zsoltárok olyan zsoltárok voltak, amelyeket egy személy énekelt (akit talán "felolvasónak" neveztek), és a gyülekezet egy versszak végén valami egyszerű, például "Alleluja" kezdetű válasszal válaszolhatott. Fokozatosan kialakult az "antiphonális zsoltározás". Ez azt jelentette, hogy a kórus egymással szemben álló oldalakon áll egymással szemben, és felváltva éneklik a zsoltár verseit (először az egyik oldal következik, majd a másik). Az antifónás zsoltáréneklés ma is hallható az anglikán katedrálisokban.

A katolikus egyházban hallható zenét éneknek vagy plainchantnak nevezték, gyakran "gregorián ének" néven (Nagy Szent Gergely után, aki 590-604 között volt pápa). A szöveg (az énekelt szavak) a liturgia standard szavai voltak. A mise szavait számos zeneszerző megzenésítette. A halottakért szóló zenét Requiem misének nevezték. A vesperásra és a Compline-ra is volt zene. A 16. századig az orgonát csak az éneklés kísérésére használták. A reneszánsz korban sok nagy zeneszerző, például Giovanni da Palestrina és Orlande de Lassus írt polifonikus zenét a katolikus egyház számára. Gyakran írtak motettákat: rövid darabokat olyan szövegekre, amelyek nem voltak részei a liturgiának.

A reformációnak nevezett időszakban néhány protestáns csoport elszakadt a katolikus egyháztól. Ettől kezdve a katolikus és a protestáns zene eltérő módon fejlődött.

Protestáns egyházi zene

Luther Márton indította el a protestáns mozgalmat Németországban. A lutheránus egyházban a kórus volt a zenei istentisztelet legfontosabb része. Luther maga is számos koráldallamot komponált. Ezek olyanok, mint az énekek. A nagy Johann Sebastian Bach orgonamuzsikájának nagy részét a korálra alapozta (ezeket a darabokat nevezik korálprelúdiumoknak). A kórus gyakran énekelt motettát. Néha ezek a kórusművek nagyon hosszúak lettek, és kantátákká alakultak. A szavak nem a liturgiából származtak, hanem költők találták ki őket, vagy a Bibliából vették. Bach körülbelül 200 kantátát írt az egyház számára. Két nagy passiót is írt, amelyek Jézus kereszthalálának történetét mesélik el. Az európai protestáns egyházzenéhez hozzájárult még Heinrich Schütz, Jan Pieterszoon Sweelinck, Dietrich Buxtehude, Johann Pachelbel és Felix Mendelssohn-Bartholdy.

Katolikus egyházi zene

A katolikus egyházi zene magában foglalja a hangszeres zenét, például az "egyházi kantátákat". Arcangelo Corelli és Wolfgang AmadeusMozart számos példát írt ezekből. Mozart több misét is írt. A 16. és 17. század nagy olasz zeneszerzői közé, akik egyházi zenét írtak, tartozik Giovanni Gabrieli és Claudio Monteverdi. A 19. században Rheinberger és Max Reger romantikus stílusban írt zenét. A korabeli francia zeneszerzők a világi zenéhez hasonló stílusban írtak.

Egyházi zene Angliában

Amikor VIII. Henrik király elszakadt a katolikus egyháztól, megalapította saját egyházát, az anglikán egyházat. Sok nagy zeneszerző írt zenét az anglikán istentiszteletre. A kórusok számára írt zenéjük többnyire istentiszteleti művek és himnuszok voltak. Sok himnuszdallamot is írtak. Fontos zeneszerzők közé tartozik William Byrd (aki katolikus egyházi zenét is írt) és Thomas Tallis a reneszánszban, Orlando Gibbons és Henry Purcell a barokk korban, a későbbi korokban pedig Samuel Sebastian Wesley, Charles Stanford, Ralph Vaughan Williams, Edward Bairstow, William Mathias és John Rutter.

Egyházi zene az Egyesült Államokban

Az amerikai templomokban az egyházi zene eleinte az európai zenéhez hasonlóan fejlődött. Az amerikai istentisztelet alapja a Book of Common Prayer volt. A puritánok és a baptisták egyaránt fontosnak tartották a gyülekezeti éneklést. A 18. században az északkeleti államokban működő énekiskolák énekmesterei járták az országot, hogy megpróbálják megtanítani az embereket a templomban helyesen énekelni. A leghíresebb ilyen énekmester William Billings volt. Mivel az emberek többsége nem tudott olvasni, kialakult a Lined-out Hymnody nevű rendszer, amelyben a pap énekelt egy sort, a gyülekezet pedig utánozta őt. A század későbbi szakaszában, az "első nagy ébredés" idején olyan angol zeneszerzők, mint Isaac Watts és Charles Wesley himnuszdallamai váltak népszerűvé.

A 19. században a különböző egyházakból származó emberek a táborgyűléseken találkoztak. Ezeket evangélisták vezették. A dalok azt a hitet tükrözik, hogy a bűnösök megtéréssel megmenthetők. A feketék zenéje és a népzene fontos hatásúvá vált. A dalok dallamosak lettek, és gyakran refrénjük volt. A század közepén a vasárnapi iskolák a gyermekek számára rendkívül népszerűvé váltak, és sok éneket írtak számukra. Az evangéliumi énekek és a néger spirituálék szintén nagyon elterjedtek, és befolyásolták az egyházi zene fejlődését Amerikában.

Egyházi zene az ortodox egyházban

A kelet-európai országok ortodox egyházában az egyházi zenét mindig éneklik. Alapja a bizánci zenei hagyomány.