Anglikán himnusz: definíció, formák és történeti áttekintés

Fedezze fel az anglikán himnusz fogalmát, formáit és történetét — szerzők, Full/Verse típusok és zenei fejlődés részletes, olvasmányos áttekintése.

A himnusz az anglikán liturgiában az a vokális zenemű, amelyet általában egy kórus énekel egy anglikán istentiszteleten. Alapvetően abban különbözik a motettától, hogy angol szövegű, és a liturgikus angol nyelvű használatból fejlődött ki; gyakran kíséri orgonakíséret vagy egyéb hangszeres háttér. A himnusz szó maga „ünnepi ének” jelentésű, ezért használjuk a kifejezést nemzeti vagy világi himnuszokra is.

Definíció és megkülönböztetés a motettától

Az anglikán himnusz a korai korszakban formai és stiláris tekintetben hasonlított a kontinentális motettához — polifon, több szólamú vokális művek voltak —, de alapvető sajátossága az angol nyelvű szöveg és a liturgikus, egyházi használat az angol szertartásrendben. A reformációt követően az angol egyházi hatóságok (például a Book of Common Prayer) és a templomi élet igényei határozták meg a zenei stílust: fontos lett a szövegérthetőség és az angol nyelvű szövegek hangsúlyozása.

Formák: Full Anthem és Verse Anthem

Két hagyományos forma alakult ki:

• Full Anthem — a teljes himnuszt a teljes kórus adja elő, általában egységesebb tömör felépítéssel és gyakran szoros polifóniával.
• Verse Anthem — váltakozó szerkezetű: szólisták (verse-ek) éneklik a részeket, a refrénszerű vagy nagyobb részeket pedig a teljes kórus énekli. A verse-anthem különösen népszerű volt a 16–17. századi angol templomi gyakorlatban, mert lehetővé tette a dinamikus együttműködést szólista és kórus között, valamint a declamatív, beszédszerű előadást.

Történeti áttekintés

Az egyházi himnuszok komponálása jelentősen megnőtt a 16. században, miután VIII. Henrik kereskedelmi és politikai okokból szembekerült a pápával, és Angliában létrejött az önálló anglikán egyház. A reformáció után a klérus és a politika egyaránt ösztönözte az angol nyelvű liturgikus zene megalkotását; a szövegek gyakran a Biblia szövegeiből vagy a Book of Common Prayer-ből származtak.

Korai feljegyzések szerint már a 16. század elején fizettek zeneszerzőknek himnuszok komponálásáért (például 1502-ben Fayrfax részére említenek díjazást). A 16–17. században a himnuszstílusok elváltak a kontinentális motetta fejlődésétől: kialakultak az angol formák és gyakorlatok, melyeket a későbbi évszázadok újabb stíluselemei gazdagítottak (barokk, klasszicizmus, romantika, 20. századi egyházzenei megújulás).

Szövegforrások és liturgikus használat

Az anglikán himnuszok többsége bibliai idézeteken, zsoltárokon vagy a Book of Common Prayer liturgikus formuláin alapul. A himnuszok fő előadási helyei a mindennapos istentiszteletek és ünnepi alkalmak: Matins (reggeli imádság), Evensong (esti dicséret), Eucharisztia (Úrvacsora) és különleges ünnepi szolgálatok. A szólista–kórus váltakozás a verse anthemekben jól illeszkedik a szertartás ritmusához, míg a full anthem inkább nagyobb, ünnepibb pillanatokhoz kötődik.

Zenei jellemzők és előadás

Jellemző vonások:

• Angol nyelvű, a szöveg érthetőségére épülő deklamációs megoldások;
• polifon vagy homofon textúra, attól függően, hogy a szerző a szövegérthetőséget vagy a független szólamokat kívánta-e hangsúlyozni;
• gyakori az orgona kíséret, amely ritmust, harmóniát és dinamikai támogatást ad a kórusnak; egyes művek hangszeres ritornellókat is tartalmaznak;
• verse anthemeknél szólisták technikájára (recitativ-szerű részek, díszítések) is szükség lehet;
• a későbbi korokban zenekari kíséret vagy kamarazenekari színezés is előfordult speciális alkalmakon.

Jelentős szerzők

Szinte minden nagy angol katedrális vagy templom zeneigazgatója írt himnuszt. A hagyományos repertoár számos nagy nevet tartalmaz. Néhány a leghíresebb himnuszok szerzői közül:

Thomas Tallis (1505-1585) William Byrd (1543-1623) Orlando Gibbons (1583-1625) Henry Purcell (1659-1695) George Frideric Handel (1685-1759) William Boyce (1710-1779) Samuel Sebastian Wesley (1810-1876) Edward Bairstow (1874-1946) William H.Harris (1883-1973) Herbert Howells (1892-1983) William Mathias (1934-1992) John Tavener (1944-2013) John Rutter (1945)

Ezek a szerzők különböző korszakokban és stílusokban járultak hozzá az anglikán himnuszirodalomhoz: a reneszánsz polifónia mesterei (Tallis, Byrd) megteremtették az alap technikákat; a barokk és klasszikus korban (Gibbons, Purcell, Handel) a dramatikusabb kifejezés és a hangszeres kíséret lehetőségei bővültek; a 19–20. századi szerzők (Wesley, Bairstow, Harris, Howells, Mathias) a katedrálisének hagyományát megújították és gazdagították; míg a 20. század második felében John Tavener és John Rutter olyan modern megközelítéseket hoztak, amelyek egyszerre tisztelik a liturgikus hagyományt és keresik a kortárs zenei nyelvet.

Mai gyakorlat és örökség

Az anglikán himnuszok ma is élő részei a templomi liturgiának szerte a világon. A katedrálisokban és egyházi közösségekben működő kórusok rendszeresen előadják ezeket a műveket, a repertoárban egyszerre megtalálhatók a több évszázados klasszikus darabok és az új, kortárs kompozíciók. Az anglikán himnuszok zenei és liturgikus értéke abban rejlik, hogy a szólamok, a zenei forma és a szöveg egysége révén közvetítik az istentisztelet érzelmi és spirituális tartalmát.

Röviden: az anglikán himnusz a liturgikus angol zene sajátos műfaja, amely a motettából nőtt ki, megőrizve a polifon hagyományokat, de mindig az angol szöveg és a liturgikus használat követelményeihez alkalmazkodva fejlődött tovább.

Kérdések és válaszok

K: Mi az a himnusz?

Kérdés: Milyen hosszú a világ leghosszabb himnusza?

K: Mikor kezdtek zeneszerzők anglikán templomok számára zenét írni?

K: Milyen kétféle himnusz létezik?

K: Miben különböznek a himnuszok a motettáktól?

K: Kik a himnuszok híres zeneszerzői?

Keresés betűvel