Balett

A balett egyfajta tánc. Csak speciális képzésben részesült táncosok táncolhatják. A táncosok egy tánctársulat alkalmazásában állnak, és színházakban lépnek fel. A balett első említése a 14. század elején élt Domenico da Piacenza egyik művében található. A balett első teljes amerikai előadása 1944. december 24-én volt a San Francisco Ballet által.

A balett magában foglalja magának a táncnak az alkotását, amely gyakran egyfajta képzeletbeli történet.A történetet a tánc és a pantomim segítségével mesélik el. A balett a kifejezés egyik formája. Egy történetet új formában mutat be a közönségnek. A tánc létrehozását hivatásos táncosok által meghatározott koreográfiának nevezik. A koreográfiát a táncosok egy tréner, az úgynevezett balettmester vagy -mesternő felügyelete alatt tanulják meg. A balettet mindig zenére adják elő, és sok esetben a zenét kifejezetten az adott baletthez komponálták. A balett a színház fontos része, és népszerű példa erre A diótörő, amelyet december 24-én a San Franciscó-i balett-társulat ököllel mutatott be.

A hópelyhek keringője Csajkovszkij A diótörő című művéből.Zoom
A hópelyhek keringője Csajkovszkij A diótörő című művéből.

Leon Bakst programterve Nizsinszkij L'Apre-Midi d'une Faune című előadásához, Párizs, 1912, Diaghilev's Ballets Russes.Zoom
Leon Bakst programterve Nizsinszkij L'Apre-Midi d'une Faune című előadásához, Párizs, 1912, Diaghilev's Ballets Russes.

Bakst jelmezterve Ida Rubinstein balerina Helene de Sparta szerepére, 1912.Zoom
Bakst jelmezterve Ida Rubinstein balerina Helene de Sparta szerepére, 1912.

Darcy Bussell és Carlos Acosta a függöny előtt.Zoom
Darcy Bussell és Carlos Acosta a függöny előtt.

Történelem

Korai szakaszok

A balett a reneszánsz látványosságokból nőtt ki, amelyek - a mai nagy popzenei eseményekhez hasonlóan - az előadóművészet minden fajtáját felhasználták. Ezeket az olasz baletteket Franciaországban fejlesztették tovább. A Le Ballet Comique de la Reine (A királynő balettkomédiája) 1581-ben került bemutatásra Párizsban. Balthazar de Beaujoyeux, Medici Katalin udvarának hegedűművésze és táncmestere állította színpadra. Amatőrök táncolták egy teremben. A királyi család az egyik végén, a többiek pedig a három oldalt lévő galériákon nézték. A táncokhoz versek és dalok is társultak.

A klasszikus balett alapjait XIV. Lajos franciaországi udvarában, a 17. században alakították ki.p40 Még a címét is (a "Napkirály") egy balettben táncolt szerepéből kapta. Lajos alapította az első balett-társulatot, a Ballet de l'Opera de Paris-t. Az udvarában bemutatott balettek közül sokat Jean-Baptiste Lully zeneszerző és Pierre Beauchamp koreográfus alkotott. Szintén ebben az időben találta fel Molière drámaíró a komédia-balettet.

A modern technika kezdődik

A 19. század elején a nápolyi Carlo Blasis (1797-1878) kodifikálta (rendezte és leírta) a baletttechnikát. Négyórás táncórái arról voltak híresek, hogy a legkeményebb edzés volt abban az időben. A "romantikus balett" a 19. század első felében Franciaországban virágzott.

Az atletikusabb stílusú balett a 19. század végi császári Oroszországban alakult ki. Ez a társulat a szentpétervári Mariinszkij Színházban lépett fel. Csajkovszkij három híres balettje, a Hattyúk tava, a Csipkerózsika és a Diótörő ebből az időből származik. A következő állomás a Diagilev-balett volt. Diagilev nagy impresszárió (showman) volt. 1909-ben megalapította a Les Ballets Russes de Sergei Diaghilev-t, amelyet sokan minden idők legnagyobb balett-társulatának tartanak.

"Sikere olyan rendkívüli volt, balettjei olyan forradalmiak, művészei pedig olyan elektromossággal töltötték meg, hogy az első világháború előtti párizsi fellépése nemzetközi balettboomot indított el". p47

Táncosai közé tartozott a legendás Nizsinszkij és a császári primabalerina, Karsavina; továbbá Pavlova, Danilova és Szpesszivceva. Koreográfusai közé tartozott Fokine, Massine és Balanchine; zeneszerzői közé Stravinsky, Prokofjev, Ravel és Debussy; díszlettervezői közé Picasso, Cezanne, Matisse, Utrillo, Bakst és Braque; és az általa létrehozott balettek megváltoztatták a balett történetét.

Később, a 20. században állandó balett-társulatok alakultak az angol nyelvű országokban. Londonban elindult a Royal Ballet, New Yorkban pedig Ballet Russe de Monte Carlo néven társulatot alapítottak (1938-1962).

Technika

A technika az a fizikai képesség, amellyel a táncban szükséges lépéseket el lehet végezni. A technika finomítására szolgáló különleges módszereket az őket elindító balettmesterről vagy balettmesternőről nevezik el, például a Vaganova-módszert Agrippina Vaganova után, a Balanchine-módszert George Balanchine után, a Cecchetti-módszert pedig Enrico Cecchetti után.

Kérdések és válaszok

K: Mi az a balett?


V: A balett egy olyan táncfajta, amelyet csak speciálisan képzett táncosok adnak elő, akik egy tánctársulat alkalmazásában állnak, és színházakban lépnek fel.

K: Mikor találtak először utalást a balettre?


V: A balett első említése a 14. század elején élt Domenico da Piacenza egyik művében található.

K: Mit foglal magában a balett?


V: A balett magában foglalja magának a táncnak az alkotását, amely gyakran egyfajta képzeletbeli történet, amelyet a tánc és a pantomim segítségével mesélnek el.

K: Hogy hívják a tánc megalkotását?


V: A tánc megalkotását koreográfiának nevezik.

K: Ki felügyeli a táncosok koreográfia tanulását?


V: A koreográfia táncosok általi tanulását egy oktató, az úgynevezett balettmester vagy balettmesternő felügyeli.

K: A balettelőadás alatt mindig van zene?


V: Igen, a balettet mindig zenére adják elő, és sok esetben a zenét kifejezetten az adott baletthez komponálták.

K: Tudna példát mondani egy népszerű balettre?


V: A Diótörő egy népszerű balettpélda.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3