Színházművészet
A Theatre (brit angol és amerikai angol), vagy Theater (főleg amerikai angol) többféle jelentéssel bír.
A szó eredetileg a görög Theatron szóból származik, ami nagyjából annyit jelent, hogy "egy hely, ahová nézni lehet". Az amerikai angol nyelvben a "theater" szó jelenthet egyrészt olyan helyet, ahol filmeket vetítenek (ezt mozinak is nevezik), másrészt olyan helyet, ahol élő színdarabokat adnak elő. A brit angolban a 'theatre' olyan helyet jelent, ahol élő színdarabokat adnak elő. Egyesek, mind az angolok, mind az amerikaiak, a 'theatre' írásmódot használják olyan helyre, ahol élő színdarabokat adnak elő, a 'theater' írásmódot pedig mozira.
A "színház" jelentheti a színdarabok színrevitelét is. Egy színész mondhatja azt, hogy "színházi szakmában dolgozom", vagy egy író mondhatja azt, hogy "színháznak írok", ami azt jelenti, hogy színdarabokat ír, nem pedig azt, hogy filmekhez vagy televíziós műsorokhoz ír.
Az epidauroszi hellén színház panorámaképe.
A "Turandot hercegnő" fiatal szereplői
a tragédia és a komédia álarcai
Történelem
Az ókori Görögország
Az első emberek, akikről tudjuk, hogy színdarabokat alkottak, az ókori görögök voltak, i. e. 500 körül. Ők kétféle színdarabra osztották a színdarabokat: tragédiára és komédiára. Ezt a felosztást ma is használják. A legismertebb ókori görög drámaírók Aiszkhülosz, Szophoklész, Euripidész és Arisztophanész. Néhány darabjuk fennmaradt, és ma is játsszák őket.
Ezeket az ókori görög színdarabokat a szabadban, nagy amfiteátrumokban adták elő, hogy sok ember láthassa őket. A drámaírók között versenyek zajlottak (a drámákat író embereket drámaíróknak nevezik), és a győztes díjat kapott.
A görögöknek sok zseniális ötlete volt. Olyan mechanikus eszközöket használtak, mint a csapóajtók és a machina: egy daru, amellyel az isteneket fel- és le lehetett csörlőzni a színpadról (innen a "Deus ex machina"). Volt görög kórusuk, amely információkkal segítette a közönséget az előadás követésében. A kórus kommentálja a témákat, és megmutatja, hogyan reagálhat a közönség a drámára. A szereplők maszkokat viseltek. A vázákon lévő ábrázolásokon sisakszerű maszkok láthatók, amelyek az egész arcot és a fejet eltakarják, lyukakkal a szemeknek és egy kis nyílással a szájnak, valamint parókával. A maszknak "bele kellett olvadnia" az arcba, és lehetővé kellett tennie, hogy a színész eltűnjön a szerepében. Ezért a nézők nem a színészre, hanem a karakterre gondoltak.
Középkor
A középkorban a katolikus egyház a színházat kezdte el használni arra, hogy a Biblia történeteit elmesélje azoknak az embereknek, akik nem tudtak olvasni. Rejtélyes színdarabokat írtak, amelyekben a bibliai történet minden egyes része egy-egy színdarab volt, amelyet különböző csoportok adtak elő. Csodajátékokat írtak, amelyek a szentek életéről szóltak. Erkölcsi színdarabokat írtak, amelyekben arra tanították a közönséget, hogyan kell jó keresztény életet élni.
Commedia dell'arte darabok
Az 1500-as években színészcsoportok járták Itáliát, akik komikus színdarabokat adtak elő a városlakók szórakoztatására. Ezeket a darabokat Commedia dell'arte-nak nevezték, és ugyanazon szereplők egy csoportja köré különböző történeteket alkottak. Gyakran a színészek minden egyes előadáshoz maguk találták ki a beszélt szöveget.
A neoklasszikus drámák és a neoklasszikus vígjátékok nevű más típusú színdarabok is népszerűek voltak ebben az időben Olaszországban és Franciaországban. Ezeket a darabokat az ókori görög és római színdarabok stílusának másolására írták.
Erzsébet-kori színház
A tizenhatodik század végén (1600 előtt) a vándorszínészek már rögzített színházi épületekben kezdtek fellépni. Ez volt az az időszak, amikor William Shakespeare írta. Ő 1564 és 1616 között élt. Abban az időben Angliában a nők nem léphettek fel, ezért a férfi színészek női karaktereket játszottak.
Színháza az angliai Londonban volt. A Globe Színház volt a neve. Szabadtéri színház volt, és a darabokat napközben adták elő nagy közönség előtt. Színdarabjai nagyon népszerűek voltak, és sokukat még ma is játsszák. Sokan úgy vélik, hogy Shakespeare volt az egyik legjobb drámaíró (színdarabok írója).
A protektorátus idején betiltották a színdarabokat, köztük Shakespeare műveit is". Ezt követően még sok más darabot írtak és játszottak.
Színdarabok az 1900-as évekből
A második világháború után Európában és az Egyesült Államokban a drámaírók egy új stílusban, az "abszurd színház" elnevezéssel kezdtek el színdarabokat írni. A háború borzalmait látva ezek a drámaírók úgy érezték, hogy minden régi értékük megsemmisült. Olyan drámaírók, mint Samuel Beckett, Eugène Ionesco, Harold Pinter és Jean Genet olyan darabokat írtak, amelyeket "az abszurd színházának" tartanak.
Az "abszurd színház" darabjainak néhány gondolata megegyezik az egzisztencializmusnak nevezett filozófiában (gondolkodásmódban) fellelhető gondolatokkal. Az egzisztencializmus nagyon különbözik sok más filozófiától. A legtöbb vallás és filozófia szerint az emberi életnek van értelme (vagy célja). Az egzisztencializmus filozófiája szerint az emberi életnek nincs értelme (vagy célja). Ha valaminek nincs értelme, az "abszurd". (Az abszurd azt jelenti, hogy ostobaság és értelmetlen.)
Az ebben a stílusban írt darabok elgondolkodtatják az embereket olyan kérdéseken, mint "milyen embernek lenni a világban?" és "mit jelent az ember számára, hogy szabad?". Gyakran szomorú érzelmekkel, például aggodalommal, félelemmel és a halálra vonatkozó gondolatokkal vannak tele.
Egy ókori római színház Szíriában
Neolitikus kőmaszk, i. e. 7000 évvel ezelőtt.
Harlekin és Columbine
Színházi szünetek
A színházi szünetek a rövid nyaralás egy formája, amely egy színházi előadás megtekintésén alapul. A színházi szünetek általában tartalmaznak egy éjszakai szállodai szállást, amely az árban benne van.
Kérdések és válaszok
K: Mi az eredete a "színház" szónak?
V: A "színház" szó a görög "Theatron" szóból származik, ami azt jelenti, hogy "nézőtér".
K: Mit jelent a "színház" szó az amerikai angolban?
V: Az amerikai angolban a "theater" jelenthet egy helyet, ahol filmeket vetítenek (más néven mozi), vagy egy helyet, ahol élő színpadi darabokat adnak elő.
K: Mit jelent a "színház" kifejezés a brit angolban?
V: A brit angolban a "theatre" olyan helyet jelent, ahol élő színdarabokat adnak elő.
K: Egyes angolok és amerikaiak különböző írásmódot használnak a "theatre" és a "theater" szóra?
V: Igen, egyesek, mind az angolok, mind az amerikaiak, a "theatre" írásmódot használják olyan helyekre, ahol élő színdarabokat adnak elő, és a "theater" írásmódot mozira.
K: Mit jelent a "színház" kifejezés, amikor a színdarabok bemutatására utal?
V: Amikor a "theatre" a színházi előadások bemutatására utal, akkor az élő színpadi darabok előállításával foglalkozó iparágat vagy szakmát jelenti.
K: Ki mondhatja azt, hogy "a színházi szakmában vagyok"?
V: Egy színész mondhatja azt, hogy "a színházi szakmában vagyok", hogy jelezze, hogy élő színdarabok gyártásával foglalkozik.
K: Mit jelent, ha egy író azt mondja, hogy "színháznak írok"?
V: Amikor egy író azt mondja, hogy "színháznak írok", az azt jelenti, hogy színdarabokat ír, szemben a filmekhez vagy televíziós műsorokhoz való írással.
