A Hattyúk tava — Csajkovszkij romantikus balettje, történet és jelentőség

A Hattyúk tava egy klasszikus, romantikus korszakból származó balett, amely négy felvonásban mutatja be a szerelem, a megtévesztés és az átok motívumait. A zenét Pjotr Iljics Csajkovszkij szerezte; több motívumát előzőleg egy 1871-ben készült, gyerekeknek szánt kis balett anyagából veszi át. Ezt a rövidebb darabot a zeneszerző a unokahúgainak és unokaöccseinek írta, és annak egyes dallamai szolgáltak később a Hattyúk tava alapjául. A librettó és a cselekmény részben egy német eredetű mesén alapul, melynek részleteit Csajkovszkij és környezete a balett korai tárgyalási szakaszában dolgozta tovább.

Rövid tartalom és főbb szereplők

A balett középpontjában egy ifjú herceg, Siegfried áll (Siegfried), aki a szabad szerelem reményével szembesül: az erdő partján találkozik a hattyúhercegnővel, Odette-tel. A lány nappal hattyúvá változik, éjjelként pedig fiatal nő — ez a sors egy varázslatos átok következménye, amelyet egy sötét varázsló (a történetben gyakran Rothbartként említik) rótt rá. Csak az a férfi törheti meg a bűbájt, aki hajlandó megígérni neki, hogy örökké szereti. Siegfried megfogadja az ígéretet, de a varázsló ravasz módon beavatkozik: megtéveszti a herceget, így a történet tragikus fordulatot vesz. A klasszikus befejezés sok változatban halállal zárul, bár a modern előadások egy része alternatív, "boldogabb" véget is bemutat.

A bemutató és a kritikai fogadtatás

A Hattyúk tava premierjére 1877. március 4-én került sor a moszkvai Bolsoj Színházban. Az első fogadtatás nem volt egyértelműen lelkes: a kritikusok több okból is kudarcként tekintettek rá. A kritikai recepciót rontotta többek közt a korai koreográfia és a bemutató rendezésének hiányossága, valamint az, hogy a korszak közönsége még nem látta át teljesen Csajkovszkij szimfonikus jellegű zene és a balett összekapcsolásának újítását.

Az 1895-ös revízió és a kanonikus változat

Az áttörést a balett sorsában az 1895-ös, szentpétervári revízió hozta meg: ekkor a darabot a Mariinszkij Színházban vitték színre, a koreográfia átdolgozásában olyan mesterek működtek közre, akik élénkebb dramaturgiát és látványosabb táncjeleneteket adtak hozzá. Ezt követően a kritikusok és a közönség már a Hattyúk tavát nagy sikernek tartották, és ez a változat vált a legtöbb mai előadás alapjává. A 1895-ös átdolgozás megőrizte Csajkovszkij zenéjének gazdagságát, de érthetőbb dramaturgiát és a tánc számára kedvezőbb, szcenikai megoldásokat kínált.

Zenéje és legismertebb tételsorok

Csajkovszkij műve a balettek között különleges: szimfonikus gondolkodásmód, gazdag harmonizáció és erőteljes témakezelés jellemzi. A legismertebb motívum a «hattyú-téma» (a fehér hattyúk dallama), de szóló–duett hangszerelések, pas de deux-k és nagy kórus-jelenetek is jelentős helyet kapnak. A zenei főpillanatok egyike a „Fehér hattyú” adagio jelenete, illetve a híres «Fekete hattyú» (Odile) pas de deux, amely technikailag és kifejezésében is kihívást jelent a táncosok számára. A dallamok emellett erős hangulati íveket adnak a történet tragikus és lírai részleteihez.

Koreográfia, előadói hagyományok és változatok

A balett koreográfiáját a bemutatónál mások készítették, de a legismertebb, ma leggyakrabban játszott mozgásanyag a későbbi átdolgozásokból és klasszikus baletttradícióból származik. Számos társulat és koreográfus később saját értelmezést adott a darabnak: vannak történetileg hűbb előadások, és vannak modernizált, rendezői koncepcióra épülő feldolgozások is. Fontos, hogy a szerepek technikai és kifejező követelményei miatt a Hattyúk tava a klasszikus balett repertoárjának csúcsteljesítményei közé tartozik.

Jelentősége és hatása

  • A Hattyúk tava a balettirodalom egyik legismertebb és legnépszerűbb darabja; zenei és táncos elemeit számtalan alkalommal idézték filmekben, irodalomban és populáris kultúrában.
  • Csajkovszkij munkája hozzájárult a balett és a szimfonikus zene közelebb hozásához: a mű zenei szerkezete önálló koncertezhető értéket is képvisel.
  • A darab megmutatja, hogyan lehet a népi eredetű mesét, irodalmi motívumokat és romantikus hangulatot magas művészi színvonalon színpadra vinni.

Megjegyzések a befejezésről és a mai előadásokról

Bár a klasszikus verzió tragikus befejezést mutat (Siegfried és Odette halála), a modern előadások között találhatók alternatív, "boldogabb" véget adó értelmezések is; így a nézők gyakran különböző érzelmi tölteteket tapasztalhatnak az egyes társulatok produkciói során. A legtöbb mai előadás alapja azonban az 1895-ös, Mariinszkijhoz kötődő változat, amely mind zenében, mind táncban és rendezésben kialakította a darab kanonikus formáját.

A Hattyúk tava évtizedek óta inspirál koreográfusokat, zenészeket és rendezőket világszerte, és megkérdőjelezhetetlen helyet foglal el a klasszikus balett történetében.

A balett története

1. felvonás: 1. jelenet - A függöny felemelkedik Siegfried herceg születésnapi partiján. A fiú 21 éves. Másnap este nagyszabású bált rendeznek. Hat vendéghercegnő közül kell kiválasztania a menyasszonyát. Wolfgang, a nevelője, egy csapat parasztot mutat be a vidám társaságnak. 2. Valse. 3. Scène. Az anyakirálynő belép. Szerinte Siegfried könnyelmű. Az anyakirálynő elmegy. Benno bátorítja a herceget, hogy folytassa a mókát. 4. Pas de trois. -Tánc a parasztoknak. 5. Pas de deux. -Táncok a vidámaknak. 6. Pas d'action. -Wolfgang részeg és összeesik. 7. Sujet. -A nap lenyugszik. Siegfried egy utolsó táncot javasol. 8. Danse des coupes. -A víg kedélyűek polonézt táncolnak, kezükben a serleggel. 9. Finálé. -Hattyúraj repül a fejük fölött. Benno vadászatot javasol. A herceg beleegyezik. Elindulnak.

2. felvonás: 10. jelenet. -A holdfényben csillogó tó látható. Siegfried és barátai egy hattyúcsapatot figyelnek, amely a tó felszínén siklik. 11. Jelenet. -A vadászok célba vesznek. A madarak leányokká változnak. Vezetőjük megkérdezi Siegfriedet, miért zavarja őket. A nő azt mondja, hogy ő Odette hercegnő. Őt és társait gonosz mostohaanyja változtatta hattyúkká. Mostohaanyja társa, Von Rothbart bagoly alakjában figyeli őket. Csak egy házassági fogadalom törheti meg a varázslatot, amely nappal hattyúként, éjjel pedig leányként tartja őt. 12. Jelenet. -Siegfried azt mondja, hogy szereti Odette-et. A lány megígéri, hogy részt vesz a holnapi bálon. Figyelmezteti, hogy a mostohaanyja nagyon veszélyes. 13. Danse des cygnes. 14. Scène. - Hajnalodik. Odette és barátai hattyúként térnek vissza a tóhoz.

3. felvonás: vendégek érkeznek Siegfried kastélyába, hogy kiválasztják a herceg menyasszonyát. 16. Danse du corps de ballet és des nains. -Mindenki táncol, beleértve a törpék egy csoportját is. 17. Scène. -La sortie des invités et la Valse. A hat hercegnő megérkezik. 18. Jelenet. Siegfried nem választ menyasszonyt a hat hercegnő közül. Von Rothbart belép lányával, Odile-lal. Odette-nek álcázza magát. 19. Pas de six. A hercegnők táncolnak. 20. Danse hongroise. 21. Danse espagnole. 22. Danse napolitaine. 23. Danse Mazurka. 24. Scène. -Siegfried Odile-t választja menyasszonyául, mert azt hiszi, hogy ő Odette. Von Rothbart bagolyként menekül a teremből. Siegfried az éjszakába rohan, hogy megtalálja Odette-et.

  • Csajkovszkij később egy pas de deux-t illesztett a 3. felvonásba, amely a "Fekete hattyú pas de de deux"-ként ismert.

4. felvonás: 25. Entr'acte. 26. Jelenet. -Odette barátai várják, hogy visszatérjen a tóhoz. 27. Danse des petits cygnes. 28. Jelenet. Odette társai karjaiba omlik. Elmondja nekik, mi történt. Vihar támad. Siegfried odamegy Odette-hez. 29. A jelenet fináléja. -Könyörög a lánytól, hogy bocsásson meg neki. A lány a karjaiban hal bele a bánatba. A koronáját a vízbe dobja. A hullámok elárasztják. A hattyúk elszállnak a tavon.

Libretto és partitúra

1871-ben Csajkovszkij Ukrajnában töltötte a nyarat nővérével, Alekszandra Davidovával. Az ő otthonában, Kamenkában írta meg a hattyúkról szóló rövid balettjét, amelyet a gyermekei előadására szánt. A balett története "A hattyúk tava" című német mesén alapult. Csajkovszkij ennek a gyermekbalettnek a zenei témáját használta fel az érett Hattyúk tavában. Erről a gyermekeknek szóló balettről egyébként keveset tudunk.

1875-ben Vlagyimir Begitcsev felkérte Csajkovszkijt, hogy írjon egy balettet a hattyúkról. Begitcsev volt a császári színházak repertoárjának felelőse. Csajkovszkij elfogadta a felkérését, hogy megírja a balettet. Rimszkij-Korszakovnak azt mondta: "Elfogadtam a munkát, részben azért, mert a pénzre vágyom, de azért is, mert régóta vágytam arra, hogy kipróbáljam magam ebben a műfajban". Augusztusra elkészült a két felvonás vázlataival. A balettet 1876. április 10-én fejezte be.

Nem tudni, ki írta a balett librettóját. A műsorfüzetben Begitcsev és Vaszilij Geltzer táncos is szerepel. Valószínűleg a Begitchev szalonjában találkozó művészekkel folytatott megbeszélések alapján készítették el. Emellett felhasználták Johann Musäus Volksmärchen der Deutschen (1782-86) című művének meséit is, amely német tündér- és népmesék gyűjteménye.

Összetétel

Csajkovszkijnak nem volt tapasztalata abban, hogy hivatásos színházi balettzenét írjon, amikor elfogadta Begitschev felkérését. 1875-ben kezdett el dolgozni a Hattyúk taván. Ez volt az első balettje. Tanulmányozta más szerzők balettzenéit. Kedvelte Leo Delibes zenéjét és balettjeit. Csajkovszkij úgy gondolta, hogy Delibes zenéje szép és dallamos. Csajkovszkij azonban a Hattyúk tavát szimfonikus skálára alapozná. A Hattyúk tava zenéjének megírásával Csajkovszkij elkerülte a cári Oroszországban a homoszexualitás valóságát. Oroszország elnyomó állam volt. A homoszexuálisokat börtönbe küldték, száműzték vagy száműzték. A szimfóniák nem enyhítették a feszültséget úgy, ahogy a balettzene tette; túl sokat kellett beletennie belső életéből a szimfóniákba. A Hattyúk tavának megírására 1875 májusában kapott megbízást. A zenét 1876 áprilisában fejezte be. A Bolsoj Színház zenéért felelős tisztviselője úgy vélte, Csajkovszkij zenéjét lehetetlen megérteni. Csajkovszkij unokahúgai és unokaöccsei számára írt kis balettzenéjének egyik vezérmotívuma a "Hattyúk éneke" lett. Csajkovszkij ezt a vezérmotívumot használta a Hattyúk tavában.

A balett szereplői

  • Odette, a hattyúhercegnő. Odette nappal hattyú (mint hattyútestvérei), éjjel pedig leány. A 2. és 4. felvonásban, valamint nagyon rövid ideig a 3. felvonásban tűnik fel.
  • Siegfried herceg, Odette szeretője. Siegfried herceg beleszeret Odette-be, és megígéri, hogy örökké hűséges lesz hozzá. Véletlenül elárulja Odette-et. Mind a négy felvonásban megjelenik.
  • Von Rothbart, egy varázsló, aki Odette-et és hattyútestvérét varázsigével tartja fogva. Bagoly alakját veszi fel. A balett végén legyőzik. A 2., 3. és 4. felvonásban jelenik meg. Néha Rotbartként is emlegetik. A neve azt jelenti: "Vörös szakáll".
  • Odile, Von Rothbart lánya. Odette-nek álcázza magát. A lány rászedi a herceget, hogy egy bálon szerelmet ígérjen neki, és ezzel a herceg elárulja Odette-et. Csak a 3. felvonásban jelenik meg. Néha az Odette-et játszó balerina Odile szerepét is eljátssza.
  • Wolfgang, a herceg nevelője. Wolfgang általában az 1. felvonásban jelenik meg. A bortól megrészegül. Az 1. és a 3. felvonásban jelenik meg.
  • Benno, a herceg barátja. Benno javasolja a hercegnek és barátainak, hogy vadásszanak a hattyúkra az első felvonásban. Benno az 1. és a 3. felvonásban jelenik meg.
  • Anyakirálynő, Siegfried anyja. Az anyakirálynő azt akarja, hogy a fia válasszon magának menyasszonyt. Az 1. felvonásban születésnapi ajándékként általában egy nyílpuskát ad neki. Az 1. és a 3. felvonásban jelenik meg. Az anyakirálynő egy pantomimszerep.
Pavel Gerdt mint Siegfried herceg az 1895-ös szentpétervári felújításbanZoom
Pavel Gerdt mint Siegfried herceg az 1895-ös szentpétervári felújításban

A balett felépítése

  • Nyitány

1. felvonás

  • No.1: Scène
  • No.2: Valse (Keringő)
  • No.3: Scène
  • No.4: Pas de trois
  • No.5: Pas de deux
  • No.6: Pas d'action
  • No.7: Sujet
  • No.8: Danses des couppes {Goblet Dance}
  • No.9: Finálé

2. felvonás

  • No.10: Scène
  • No.11: Scène
  • No.12: Scène
  • No.13: Danses des cygnes
  • No.14: Scène

3. felvonás

  • No.16: Danse du corps de ballet and des nains (Tánc a balett- és a törpök számára)
  • No.17: Scène - La sortie des invités et la Valse (A vendégek érkezése és keringő)
  • No.18: Scène
  • No.19: Pas de six (Tánc a hat hercegnőnek)
  • No.20: Danse hongroise (magyar tánc)
  • No.21: Danse espangnole (spanyol tánc)
  • No.22: Danse napolitaine (nápolyi tánc)
  • No.23: Danse Mazurka (Mazurka)
  • No.24: Scène
  • Valamikor az első előadás után Csajkovszkij a Mazurka után egy látványos pas de deux-t (ma Fekete hattyú pas de deux-nak nevezik) illesztett be a darabba.

4. felvonás

  • No.25: Entr'acte
  • No.26: Scène
  • No.27: Danse des petits cygnes (A kis hattyúk tánca)
  • No.28: Scène
  • No.29: Scène finale
Pierina Legnani mint Odette a szentpétervári felújításban, 1895Zoom
Pierina Legnani mint Odette a szentpétervári felújításban, 1895

Zene

John Warrack rámutat, hogy Csajkovszkij a történetben rejlő drámát zenébe foglalta: "Azzal, hogy a tragédia hangnemévé a B-t teszi, zenei "cselekményt" indít el, amelyben Rothbart sötét erői hajlamosak a tonalitást laposabb hangnemekbe húzni. A fő cselekmény viszont az A hangterületen helyezkedik el". Csajkovszkij a mű minden zenei összetevőjét egyensúlyba hozta. "A divertissementek az ő legkönnyebb, legvonzóbb zenei modorában vannak" - írja Warrack -, "a cselekményt előmozdító táncok inkább nagyobb zenei tartalommal bírnak, míg az elbeszélő és cselekményes jelenetek az ő "szimfonikusnak" talált modorában vannak". A kritikusok szerint Csajkovszkij zenéje "túl zajos, túl "wagneriánus" és túl szimfonikus".

"Dance of the Baby Swans" a 4. felvonásbólZoom
"Dance of the Baby Swans" a 4. felvonásból

Első előadás

A Hattyúk tavának próbái még Csajkovszkij partitúrájának befejezése előtt kezdődtek, és 11 hónapon át folytak. Mindenki, aki részt vett a produkcióban, soha nem hallott még ilyen összetett zenét baletthez. A zenét "táncolhatatlannak" nevezték. Még a karmester is kétségbeesetten emelte fel a kezét a zene miatt.

A koreográfus, Julius Reisinger alkalmatlan volt, és a díszletek nem voltak egységesek, mivel három különböző ember tervezte őket. Ráadásul a Bolsoj Színház akkoriban olyan problémákkal küzdött, mint például, hogy nem volt olyan balettmester, aki a partitúra alapján ki tudta volna dolgozni a produkciót. Odette szerepét nem egy első osztályú táncosnőre, hanem egy másodosztályú tehetségre bízták. Ennek politikai okai lehettek.

A Hattyúk tavát 1877. március 4-én mutatták be először a moszkvai Bolsoj Színházban. A táncokat Julius Reisinger tervezte. Odette táncosa Pauline Karpakova volt. A Hattyúk tavába más balettekből átemelt néhány neki tetsző számot. A balett kudarcot vallott. A Bolsoj 1883-ban törölte a balettet a repertoárjából. Ekkoriban a díszletek szétesőben voltak. Alekszandr Gorszkij csak 1901-ben állította színpadra a Hattyúk tavát a Bolsojban.

Mi a véleménye a balettről

Csajkovszkij balettjei

Hattyúk tava (1877)
Csipkerózsika (1890)
A diótörő (1892)

·         v

·         t

·         e

A Hattyúk tava első előadása katasztrófa volt. Herman Laroche írta: "Azt kell mondanom, hogy soha nem láttam még rosszabb előadást a Bolsoj színpadán. A jelmezek, a díszlet és a gépek a legkevésbé sem rejtették el a táncok ürességét. Egyetlen balettmániás sem kapott belőle akár öt percnyi élvezetet". Dicsérte a zenét. Azt írta, hogy Csajkovszkij "kitűnő hangulatban volt ... teljesen zsenialitása csúcsán volt". Csajkovszkij testvére, Modeszt írta: "A produkció szegényessége, vagyis a díszlet és a jelmezek, a kiváló előadók hiánya, a balettmester fantáziájának gyengesége, és végül a zenekar ... mindez együttesen lehetővé tette [Csajkovszkijnak], hogy a kudarcért joggal másokat okoljon". A balett azonban mérsékelt sikert aratott a színházlátogatók körében. Az 1877-es Bolsoj-beli bemutatója és az 1883-as utolsó előadása között 33 alkalommal mutatták be.

Szent Pétervári revízió, 1895

Csajkovszkij 1893. november 6-án halt meg. Az emberek halála után kezdtek el jobban érdeklődni a zenéje iránt. Lev Ivanov a szentpétervári Mariinszkij Színház balettmester-helyettese volt. Új táncokat tervezett a 2. felvonáshoz. Ezt a felvonást 1894. március 1-jén mutatták be a Csajkovszkij emlékére rendezett koncerten a Mariinszkijban. Odette táncosa Pierina Legnani volt. Az átdolgozott felvonás nagy sikert aratott. Még nagyobb sikerrel mutatták be újra. Marius Petipa volt a Mariinszkij balettmestere. Lenyűgözte a két előadás sikere. Úgy döntött, hogy a teljes balettet színpadra állítja a Mariinszkijban. Ő tervezte az 1. és 3. felvonás táncait, míg Ivanov a 2. és 4. felvonás táncait.

Riccardo Drigo volt a Mariinszkij zenekar karmestere. Néhány számot kihagyott a balettből. Három zongoraszámot hangszerelt Csajkovszkij Op. 72-es művéből. Ezeket aztán beillesztette a balettbe. Ez a három szám a "L'Espiègle", a "Valse Bluette" és az "Un poco di Chopin" volt. Ezután a 3. felvonásba egy olyan számot tett, amelyet talán ő maga írt.

Csajkovszkij testvére, Modeszt a balett történetét az átdolgozáshoz kissé megváltoztatta. A balettnek boldog befejezést adott. Az új Hattyúk tavát 1895. január 27-én mutatták be a Mariinszkijban. Pierina Legnani táncolta Odette-et és Odile-t is. A balett nagy sikert aratott. A balettnek ez a változata az, amelyet ma általában látni szoktak.

Mariinszkij Színház, SzentpétervárZoom
Mariinszkij Színház, Szentpétervár

Harminckét fouettés en tournant

A Hattyúk tava híres a 3. felvonás 32 fouettés en tournant-járól. Ezeket a fouettés-t a "Fekete hattyú" pas de deux végén táncolja az Odile-t játszó balerina. A pas Csajkovszkij utólagos ötlete volt. Az eredeti produkcióban nem szerepelt. A nyitó adagióból áll, amelyet a férfi táncos variációja követ. Ezt követi a balerina variációja. Az egészet egy mindkét táncosnak szóló lendületes tétel zárja, amely magában foglalja a fouettés-t is. Pierina Legnani először az 1895-ös Mariinszkij-produkcióban táncolta a fouettés-t. A balettlátogatók elbizonytalanodtak a 32 fouettéval kapcsolatban. Néhányan úgy gondolták, hogy ezek csak mutatványok. Mások izgalmasnak találták. Ezek a balettlátogatók minden előadásra elmentek, hogy megszámolják a fordulatok számát.

Táncosnő a fouettés en tournant előadásábanZoom
Táncosnő a fouettés en tournant előadásában

Egyéb korai produkciók

A Hattyúk tava Európában és az Egyesült Államokban nem sokkal azután vált ismertté, hogy a Mariinszkij Színház 1895-ben bemutatta a felújított változatot. Európában először 1907 júniusában mutatták be Prágában. Az Egyesült Államokban először 1911 decemberében mutatták be a Metropolitan Operaházban. A Diagilev-féle Ballets Russes kétfelvonásos Hattyúk tavát 1911-ben mutatta be Londonban. A Ballets Russes 1925-ben Londonban egyfelvonásos változatot mutatott be. A teljes Hattyúk tavát először 1934 novemberében mutatta be Angliában a Sadler's Wells Balett. Az Odette-et alakító balerinák közé tartozik Mathilde Kchessinska, Anna Pavlova és Margot Fonteyn. Az 1895-ös szentpétervári előadásban Pavel Gerdt volt Siegfried herceg. Nijinsky és Rudolph Nureyev is alakította Siegfried herceget.

Hattyúk tava (Csehország, 2009)Zoom
Hattyúk tava (Csehország, 2009)

Szerkezet

Az összehasonlításhoz használt kotta Csajkovszkij partitúrája. Ez eltérhet Riccardo Drigo partitúrájától, amelyet ma általában előadnak. Az egyes számok címei az eredetileg kiadott partitúrából származnak. Néhány szám címe egyszerűen zenei jelzésként szerepel, azok, amelyek nem szerepelnek, az eredeti francia címekből lettek lefordítva.

Bevezetés

Moderato assai - Allegro non troppo - Tempo I

I. felvonás

No. 1 Scène: Allegro giusto

No. 2 Waltz: Tempo di valse

No. 3 Scène: Allegro moderato

No. 4 Pas de trois

I. Intrada (vagy Entrée): Allegro

II. Andante sostenuto

III. Allegro semplice, Presto

IV. Moderato

V. Allegro

VI. Coda: Allegro vivace

No. 5 Pas de deux for Two Merry-makers (ebből a számból később a Black Swan Pas de Deux lett)

I. Tempo di valse ma non troppo vivo, quasi moderato

II. Andante - Allegro

III. Tempo di valse

IV. Coda: Allegro molto vivace

No. 6 Pas d'action: Allegro: Andantino quasi moderato - Allegro

No. 7 Sujet (Bevezetés a táncba serlegekkel)

No. 8 Tánc serlegekkel: Tempo di polacca

No. 9 Finálé: Sujet, Andante

II. felvonás

No. 10 Scène:

No. 11 Scène: Allegro moderato, Moderato, Allegro vivo

No. 12 Scène: Allegro, Moderato assai quasi andante

No. 13 A hattyúk táncai

I. Tempo di valse

II. Moderato assai

III. Tempo di valse

IV. Allegro moderato (ez a szám később a híres Kis hattyúk tánca lett)

V. Pas d'action: Allegro (az Undinából kölcsönzött anyag): Andante, Andante non troppo, Allegro

VI. Tempo di valse

VII. Coda: Allegro vivo

No. 14 Scène:

III. felvonás

No. 15 Scène: Allegro giusto

16. számú Ballabile: A Corps de Ballet és a törpék tánca: Moderato assai, Allegro vivo

No. 17 A vendégek bevonulása és keringő: Allegro, Tempo di valse

No. 18 Scène: Allegro, Allegro giusto

19. sz. Grand Pas de six.

I. Intrada (vagy Entrée): Moderato assai

II. Variáció 1: Allegro

III. Variáció 2: Andante con moto

IV. Variáció 3: Moderato

V. 4. variáció: Allegro

VI. Variáció 5: Moderato, Allegro semplice

VII. Grand Coda: Allegro molto

I. függelék

Pas de deux Anna Sobeshchanskaya számára Léon Minkus eredeti zenéje alapján (más néven Csajkovszkij Pas de Deux)

No. 20 Magyar tánc: Czardas - Moderato assai, Allegro moderato, Vivace

II. függelék

No. 20a Orosz tánc Pelageya Karpakova kisasszonynak: Moderato, Andante semplice, Allegro vivo, Presto

No. 21 Spanyol tánc: Allegro non troppo (Tempo di bolero)

22. sz. nápolyi/venezsi tánc: Allegro moderato, Andantino quasi moderato, Presto

No. 23 Mazurka: Tempo di mazurka

No. 24 Scène: Allegro, Tempo di valse, Allegro vivo

IV. felvonás

25. szám Entr'acte:

No. 26 Scène: Allegro non troppo

27. szám A kis hattyúk tánca:

No. 28 Scène: Molto meno mosso, Allegro vivace

Nr. 29 Scène finale: Moderato e maestoso, Moderato

Kérdések és válaszok

K: Ki írta a Hattyúk tava zenéjét?


V: Pjotr Iljics Csajkovszkij írta a Hattyúk tava zenéjét.

K: Min alapul a Hattyúk tava története?


V: A Hattyúk tava története egy német mesén alapul.

K: Ki alakítja Siegfriedet a balettben?


V: A Hattyúk tavában Siegfried egy herceg, aki beleszeret a hattyúhercegnőbe, Odette-be.

K: Minek kell történnie ahhoz, hogy megtörjön Odette varázsa?


V: Ahhoz, hogy Odette varázsát megtörje, a férfinak ígéretet kell tennie, hogy örökké szeretni fogja őt.

K: Mikor volt a Hattyúk tava első előadása?


V: A Hattyúk tava első előadása 1877. március 4-én volt a moszkvai Bolsoj Színházban, Oroszországban.


K: Hogyan reagáltak a kritikusok erre az első előadásra?


V: A kritikusok negatívan reagáltak az első előadásra, és kudarcnak tekintették.

K: Milyen volt a fogadtatás, amikor 1895-ben újra előadták?


V: Amikor 1895-ben néhány változtatás után újra előadták, sokkal pozitívabban fogadták, és a kritikusok nagy sikernek tartották.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3