Zenekar – meghatározás, típusok és történet (szimfonikus, kamarazene)

A zenekart egy karmester irányítja. Ő segíti a játékosokat az együttjátszásban, a megfelelő egyensúly kialakításában, hogy minden tisztán hallható legyen, és arra ösztönzi a zenekart, hogy azonos érzéssel játsszon. Egyes kis kamarazenekarok karmester nélkül is játszhatnak. Ez a 19. századig volt szokás, amikor a zenekarok nagyon nagyok lettek, és szükség volt egy karmesterre, aki döntéseket hoz, és elöl áll, hogy minden játékos láthassa őt.

A zenekar hangszerei körzetekre oszlanak: vonósok, fafúvósok, rézfúvósok és ütőhangszerek. Minden egyes körzetnek (hangszercsoportnak) van egy játékosa, aki a "főnök". A főnökök döntenek az ülésrendről és a zenei játék technikai módjairól: például a vonós szekciók főnöke gondoskodik arról, hogy minden játékos ugyanabban az irányban mozgatja fel és le a vonóját. A hegedűsök első és második hegedűsökre vannak felosztva. Az első hegedűk általában a dallamot, míg a másodhegedűk legtöbbször a kíséret részét képezik. Az első hegedű vezetője a zenekar vezetője (vagy koncertmestere). Egy hivatásos zenekarban ő lesz a zenekar legjobban fizetett tagja.

A húrcsalád

A vonósok a legnagyobb szekció, bár csak ötféle hangszer van: hegedű, brácsa, cselló, nagybőgő és hárfa. Ez azért van így, mert ők játszanak a legtöbbet, és általában ők alkotják a zene alapját. Ha nem ők játsszák a dallamot, akkor valószínűleg kísérnek. Az első és a második hegedű különböző hangokat játszik: általában az első hegedűé a dallam. A vonósok a színpad elején, legyező alakban ülnek a karmester előtt. Az első hegedűk a karmestertől balra helyezkednek el, utána jönnek a második hegedűk, majd a brácsák, végül a csellók. A nagybőgők a csellók mögött helyezkednek el. Egyes karmesterek jobban szeretik, ha a második hegedűk a jobb oldalon, a csellók pedig az első hegedűk és a brácsák között helyezkednek el (lásd a Dohnányi Zenekar képét).

A fafúvós család

A fafúvósok egy vagy két sorban ülnek (a zenekar méretétől függően) a vonósok mögött. Öt fő fafúvós hangszer van: fuvola, oboa, klarinét, szaxofon és fagott. Mindegyik hangszer különböző változatokban is létezik:

A fuvolának van egy kisebb változata, a pikoló, amely egy oktávval magasabb hangon játszik. Ez a legmagasabb hangszer a zenekarban. Alkalmanként létezik altfuvola is, amely hosszabb, és egy ötöddel (fél oktávval) lejjebb játszik, mint a fuvola. A legtöbb fafúvós hangszerhez szükség van nádra, de a fuvolának nincs nádja.

A fagottnak van egy nagyobb változata: a kontrafagott vagy kettős fagott, amely egy oktávval lejjebb szól. Ez az egyik legmélyebb hangszer a zenekarban.

A klarinétnak van egy nagyobb változata is, a basszusklarinét. Ez ugyanolyan mélységű, mint a fagott. Általában csak egy található egy modern zenekarban. Létezik altklarinét is, de mivel ez ugyanazt a szerepet játssza, mint az altszaxofon, általában felesleges hangszernek tekintik.

Egy hivatalos zenekar mindig a négy fő hangszer közül kettőből áll. A hangszerek variációit ott használjuk, ahol a darab ezt kívánja. Az 1850 után írt újabb darabokban általában több hangszer van.

Előfordul, hogy egy játékos duplázik ezeken az extra hangszereken, például: az egyik fuvolás ugyanabban a darabban a pikolót is megszólaltatja. Ez a zeneműtől függ. Nyilvánvalóan egy játékos nem játszhat egyszerre fuvolán és pikolóón. Ha a két hangszer mégis egyszerre szólal meg, akkor a pikolóhoz szükség lesz egy további játékosra.

A sárgaréz család

A rézfúvós szekció négy részből áll: trombita, harsona, kürt és tuba. Ezek közül néhány több méretben is létezik. A hangszerek transzponálásáról szóló cikk bővebben kifejti ezt. A trombita több, egymástól kissé eltérő méretű lehet. A legalacsonyabb fajta a basszustrombita. A harsona lehet alt-, tenor-, basszus- vagy kontrabasszus harsona. A kürt, a többi rézfúvós hangszerhez hasonlóan, az évek során változott. A modern kürtök legalább három szeleppel rendelkeznek, és általában F hangnemben vannak. A tuba különböző méretekben kapható, és a játékosnak vagy a karmesternek kell eldöntenie, hogy az adott darabhoz melyiket használja. Vannak nagyméretűek, amelyeket kontrabasszus tubáknak neveznek. Gyakran találkozhatunk kis tubával is, amelyet eufóniumnak vagy baritonkürtnek neveznek.

Az ütőhangszeres család

Az ütőhangszeres szekcióban található a legtöbbféle hangszer. A timpani (vagy "üstdobok") bizonyos hangokra hangolhatók. Ezek a leggyakoribb ütőhangszerek. Az olyan zeneszerzők, mint Haydn és Mozart szinte mindig használták őket, még kis zenekaraikban is. Ez a leggyakrabban használt ütőhangszer, és szinte minden darabnál használják.

Az ütőhangszeres szekció többi része tartalmazhat hangolt ütőhangszereket, például a xilofont. A nem hangolt ütőhangszerek lehetnek másfajta dobok, mint például a nagydob, a kisdob és számos más: egyszerűen csak a leggyakoribbakat kell megnevezni. A vezető ütőhangszeresnek kell eldöntenie, hogy melyik játékos melyik hangszer(ek)en fog játszani. Az ütőhangszereseknek csapatként kell jól együttműködniük, hogy minden szólamot le tudjanak fedni.

Nehéz megmondani, hogy mikor találták fel a zenekart, mivel a hangszerek már évszázadok óta együtt játszanak. Ha azt mondjuk, hogy a zenekar vonós hangszerek csoportja, amelyben több játékos játszik egy szólamot, és fúvós hangszerek (pl. fafúvósok és rézfúvósok) vagy ütőhangszerek is játszhatnak, akkor a 17. században kezdődtek a zenekarok. Párizsban 1626-ban XIII. Lajos király 24 hegedűsből álló zenekarral rendelkezett (az úgynevezett "24 Violons du Roi"). Később a században II. Károly angol király olyan akart lenni, mint a francia király, ezért neki is volt vonószenekara. Fokozatosan jöttek hozzá a többi hangszer. Ebben az időben általában volt valaki, aki csembalón játszott (a continuo szólam). Ez gyakran maga a zeneszerző volt, aki a billentyűzetről vezényelt volna a fontos pillanatokban, például a darab elején és végén.

A klarinétok a 18. század végén, a harsonák pedig a 19. század elején kerültek be a zenekarba. A zenekarok azonban még mindig elég kicsik voltak. A szaxofont a 19. század közepén találták fel, de bár zenekarokban kezdték használni, hamarosan a fúvószenekarok, majd később a jazz-zenekarok hangszere lett. Richard Wagner operaszerző sokkal nagyobb zenekart csinált, mert állandóan plusz hangszereket kért. A Lohengrin című operájához basszusklarinétot kért, A Nibelung gyűrűje című négy operából álló ciklusához pedig pontosan meghatározott számú játékost kért: 16 első hegedűt, 16 második hegedűt, 12 brácsát, 12 csellót, 8 nagybőgőt, 3 fuvolát és pikolót, 3 oboát és angolkürtöt, 3 klarinétot és basszusklarinétot, 3 fagottot, 3 trombitát és basszustrombitát, 3 tenorharsonát és egy basszusharsonát, 8 kürtöt, amelyek közül négyen egy speciálisan kialakított tubán játszanak, egy basszustubát, ütőhangszereket és 6 hárfát.

Az ezután írt darabok közül nem mindegyikhez volt szükség ekkora zenekarra, de a koncerttermek nagyobbak lettek, és a zeneszerzők hozzászoktak a hangok nagyobb változatosságához. A későbbi zeneszerzők néha mindenféle szokatlan hangszereket adtak hozzá: fúvógép, homoktömb, palackok, írógép, üllők, vasláncok, kakukk, Swannee-síp stb. Ezek közül egyik sem tartozik a szokásos zenekari hangszerek közé. Néha zongorát használnak az ütőhangszeres szekcióban, pl. Igor Stravinsky a Petrouchkában. Néha hangokat is használnak.

Ma a zenekarok általában a koncerttermekben hallhatók. Operaházakban is játszanak az opera és a balett előadására, vagy egy nagy stadionban a hatalmas szabadtéri koncertek alkalmával. A zenekarok stúdiókban CD-k készítéséhez vagy filmzene rögzítéséhez is készíthetnek felvételeket. Sokuk könnyen és olcsón hallható minden nyáron Londonban a BBC Proms rendezvényen.

Napjaink legnagyobb zenekarai közé tartoznak: a New York-i Filharmonikusok, a Bostoni Szimfonikusok, a Chicagói Szimfonikusok, a Clevelandi Zenekar, a Los Angeles-i Filharmonikusok, a Londoni Szimfonikusok, a Londoni Filharmonikusok, a BBC Szimfonikusok, a Concertgebouw Királyi Zenekar, a Bécsi Filharmonikusok, a Berlini Filharmonikusok, a Lipcsei Gewandhaus Zenekar, a Szingapúri Szimfonikusok, a Szentpétervári Filharmonikusok, az Izraeli Filharmonikusok és az NHK Szimfonikusok (Tokió). Az operaházaknak általában saját zenekaruk van, például a Metropolitan Operaház, a Scala vagy a Royal Opera House zenekarai.

Sok országban van lehetőség arra, hogy a jól hangszeren játszó iskoláskorú gyermekek a területükön működő ifjúsági zenekarokban játszhassanak. Nagy-Britanniában a legjobbak közül néhányat kiválasztanak a Nagy-Britannia Nemzeti Ifjúsági Zenekarába. Világhírű ifjúsági zenekarok közé tartozik még az Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, a Gustav Mahler Ifjúsági Zenekar, az Európai Unió Ifjúsági Zenekara és a West-Eastern Divan Orchestra.