Parsifal — Wagner utolsó operája: ismertető, történet és háttér

Parsifal — Wagner utolsó operája: részletes ismertető, izgalmas történet és háttér; Bayreuthi bemutató, Parzival-források és mélyreható elemzések egy helyen.

Szerző: Leandro Alegsa

A Parsifal Richard Wagner háromfelvonásos operája. Wagner a történet nagy részét Wolfram von Eschenbach német költő Parzival című középkori költeményéből vette át. Ez volt az utolsó opera, amelyet Wagner befejezett. A művön 1857-ben kezdett el gondolkodni, de nem sokat dolgozott rajta, csak miután befejezte a Ring-ciklus néven ismert négy operából álló ciklusát, amelyet 1876-ban mutattak be teljes egészében az általa Bayreuthban épített különleges színházban (Festspielhaus). Wagner úgy komponálta Parsifal című operáját, hogy az illeszkedjen az új színház hangzásvilágához. Először 1882-ben mutatták be. A történet az Artúr-legendákhoz kapcsolódik.

Történet röviden

  • Három felvonás: a cselekmény a Szent Grál és a hozzá tartozó lovagrend körül forog. Parsifal (a „naiv bolond”) útja a megváltás, részvét és tudás felé vezet.
  • I. felvonás: a Graal-várban járunk, ahol a lovagok őrzik a Szent Fegyvert és a Grált. Gurnemanz mesél, Parsifal megérkezik, és szembesül Amfortas sebével és szenvedésével.
  • II. felvonás: Klingsor varázsló birodalma és csábító kertje jelenik meg. Kundry kísérletet tesz Parsifal megrontására, de végül a hős legyőzi a kísértést, megszerzi a Lándzsát és legyőzi Klingsort.
  • III. felvonás: Parsifal visszatér a Graal-várba, begyógyítja Amfortas sebét a Lándzsával, a lovagrend megújul, és a záróünnepség a megváltást és a részvét diadalát hirdeti.

Szereplők és jellemzésük

  • Parsifal – a tiszta, naiv hős; gyakran tenor szerepében jelenik meg.
  • Gurnemanz – az öreg lovag, narrátor-szerű figura (basszus), aki útmutatást ad Parsifalnak.
  • Amfortas – a Graal-király, aki sérült és szenved (bariton), a seb szimbolikus jelentőségű.
  • Kundry – kettős természettel bíró női alak: egyszer prófétai, egyszer csábító; megváltásra szorul.
  • Klingsor – a varázsló és Antagonista, a rossz megtestesítője.

Kompozíció, bemutató és előadástörténet

Wagner saját librettóját írta, és a művet eredetileg Bühnenweihfestspiel (színházi felavatási ünnepi játék) alcímmel látta el, hangsúlyozva a mű liturgikus, ünnepélyes jellegét. A bemutatót 1882. július 26-án tartották a bayreuthi Festspielhausban; a premier karmestere Hermann Levi volt. Wagner pihentető, meditatív hangvételt és különleges hangszerelést alkalmazott, amelyet a Bayreuth színház akusztikája és elrendezése inspirált.

Zenei és dramaturgiai jellegzetességek

  • Wagner tipikus eszköze, a vezetmotívumok (leitmotifok) itt is központiak: a Grál, a Lándzsa, a bűn és a megváltás külön motif-eket kapnak.
  • A zene erősen kromatikus, sűrű harmóniákkal és gazdag, szemléletes hangszereléssel dolgozik; gyakoriak a hosszú, kötetlen, szimfonikus átvezetők.
  • Az opera szándékosan „szakrális” atmoszférájú: a közjátékok és kórusok inkább meditációs funkciót töltenek be, mint táncolható áriákat.
  • Különleges szólamok és szereposztás: a Kundry szerepe komplex vokál- és drámai kihívás, sok előadónál lírai-mezzo vagy spinto szoprán formában szólal meg.

Tematikus és filozófiai háttér

A Parsifalban megjelennek Wagner késői gondolatai: részvét (Mitleid) mint megváltó erény, a bűn és szenvedés szerepe, a feloldás keresése. A műben felfedezhetők filozófiai és vallási hatások, többek közt a középkori legenda- és misztériumvilág, valamint Wagner személyes spirituális érdeklődése. Kundry alakja az ismétlődő bűn és a megváltás paradoxonát testesíti meg; Parsifal pedig a „tiszta bolond” szerepén keresztül válik a megváltóvá.

Fogadtatás és viták

Az első előadások után a Parsifal fogadtatása megosztott volt: sokan mély spirituális, zenei élményt találtak benne, mások művészien és ideológiailag vitatták. Wagner szándéka szerint a Parsifalt eredetileg kizárólag Bayreuthban játszották, ami hosszú távon monopóliumot eredményezett és vitákat váltott ki a színházi jogok és az előadói szabadság kérdésében. Zenei szempontból azonban a mű máig kiemelt helyet foglal el a repertoárban, különösen Wagner-orientált fesztiválokon és nagy operaházakban.

Játékidő és előadási kérdések

Az opera hossza előadástól függően általában 3–4 óra; előadásaigényes mind vokálisan, mind dramaturgiailag. A Bayreuth-féle előadásgyakorlat (rejtett zenekari árok, sötétebb díszletek, szakrális megközelítés) jelentősen befolyásolja a darab hatását, ezért sok rendezés törekszik a hagyományos atmoszféra megtartására, míg mások modern, interpretatív megközelítést választanak.

Miért fontos ma is?

A Parsifal Wagner zenei és filozófiai örökségének záródarabja: összegzi a szerző vezető dramaturgiai és zenei elveit, és a részvét, megváltás és emberi szenvedés nagy kérdéseit boncolgatja. Zenetörténeti szempontból jelentős a hangzáskép, a motívumkezelés és a színházi újítások miatt; ma is gyakran elemzik mind zenetudományi, mind irodalmi-filozófiai szempontból.

Wolfram von EschenbachZoom
Wolfram von Eschenbach

Az opera zenei háttere

Wagner a 19. században minden más zeneszerzőnél többet tett azért, hogy megváltoztassa az operahallgatást. A 18. században az emberek elmentek az operaházba, és beültek a páholyokba, hogy beszélgessenek másokkal és hogy lássák őket. A zeneszerzők nagy áriákat írtak, amelyek lehetővé tették az énekesek számára, hogy megmutassák képességeiket, és a közönség tapsoljon.

Wagner mindezt megváltoztatta. Hamarosan olyan operákat fejlesztett ki, amelyekben nincs különbség a recitativók (ahol a történetet mesélik el) és az áriák (a szólisták nagy énekei) között. Későbbi operáinak zenéje, különösen a Parsifalé, olyan, mint egy hosszú, összefüggő vonal, gazdag, romantikus harmóniával. A zene logikusan fejlődik, a vezérmotívumok (nagyon rövid zenei darabok, amelyek bizonyos személyeket vagy eszméket képviselnek) segítik a zene és a történet fejlődését.

Parsifal története

A Parsifal és a Szent Grál története több formában is fennmaradt, amelyek 1170 és 1220 között keletkeztek. Wagner, aki operáinak szövegét mindig maga írta, a történet több ilyen változatának keverékét használta fel, hogy megfeleljen az operára vonatkozó elképzeléseinek. Parsifal egy fiatalember, aki "tiszta bolond", vagyis ártatlan, jó ember, aki lassan kezdi megérteni a világot. A Szent Grál az a kehely, amelyből állítólag Jézus Krisztus ivott az utolsó vacsorán. A Szent Lándzsa az a lándzsa, amellyel állítólag a római katona átszúrta Jézus oldalát, amikor keresztre feszítették. A Szent Grál és a Szent Lándzsa szent ereklyék (a múltból származó dolgok), amelyeket Titurel és keresztény lovagok csapata kapott, hogy vigyázzon rájuk. Titurel várat épített, Montsalvat, magasan az erdő szikláin, hogy őrizze őket. Különösen Klingsorra kell vigyáznia, aki a közelben lakik. Klingsor egy varázsló, akinek kertje tele van gyönyörű viráglányokkal. Ezek a leányok az ő hatalmában állnak. Egyikük Kundry. Ő már több fiatal lovagot is Klingsor hatalmába csábított. Még Titurel fia, Amfortas sem tudott ellenállni Kundry csábításának. Elvették tőle a lándzsáját, és súlyosan megsebesült, mielőtt megmentették volna. Az opera elején fájdalmak között fekszik. A sebet csak a Szent Lándzsa érintése gyógyíthatná meg, amely most Klingsor birtokában van, és az egyetlen, aki ezt a lándzsát visszaszerezhetné, egy "tiszta bolond", egy ifjú, aki semmit sem tud a világ gonoszságáról, és aki ellen tud állni a viráglányok szépségének.

Az opera története

I. felvonás

Az opera zenekari előjátékkal kezdődik (Wagner nem nevezi nyitánynak). Amikor a függöny felemelkedik, Gurnemanz, az egyik rangidős lovag felébreszt két alvó szolgát. Letérdelnek és imádkoznak, miközben Amfortas királyt ágyán leviszik az erdei tóhoz, hogy megfürdesse a sebét. Kundry érkezik, lován rohan be, és keres valamit, ami begyógyítja a sebet (amikor Kundry távol van Klingsortól, nem áll a hatalmában. Úgy érzi, hogy az ő hibája, hogy Amfortas megsebesült. Amikor Kundry nincs Klingsor hatalmában, akkor valójában a Grál hűséges hírnöke).

Hirtelen egy sebesült hattyú (a Grál lovagjainak szent madara) holtan esik Gurnemanz lábai elé. A hattyút Parsifal ölte meg. Nem tudta, hogy helytelenül cselekedett, de amikor a lovagok elfogják, rádöbben a bűnösségére, és eltörik a nyílvessző. A lovagok megkérdezik a nevét, de Parsifal azt mondja, hogy nem tudja a nevét és azt sem, hogy honnan jött. Hirtelen a lovagok rájönnek, hogy Parsifal az a tiszta bolond, akire szükségük van, aki el tudja fogni a Szent Lándzsát.

A helyszín megváltozik. A lovagok áldoznak. Amfortasnak szörnyű fájdalmai vannak, de a szertartás során teljesítenie kell a kötelességét. Amikor a Szent Grált mutatják, az fényesen csillog a teremben. A lovagok térdre rogynak. Csak Parsifal nem érti az egésznek az értelmét.

II. felvonás

A helyszín Klingsor varázskertje a kastélya mellett. Az általa megidézett Kundry már egészen más: nincs saját ereje, Klingsor irányítja és gyötri. Klingsor észreveszi, hogy a távolból közeledik Parsifal, akit vár, és harcba küldi varázsló lovagjait, akiket Parsifal legyőz. A viráglányok, a lovagok feleségei meglátják Parsifalt, és a nevén szólítják. Még soha senki nem szólította őt a nevén. Amikor az egyikük megcsókolja az ajkát, hirtelen rájön, hogy mit kell tennie. Most már emlékszik mindenre, ami az első felvonásban történt, és megérti annak értelmét. Félredobja a leányt. Klingsor megjelenik, és Parsifal felé hajítja a lándzsát, de az varázslatos módon megáll Parsifal feje felett. Parsifal megragadja és keresztet vet. A vár elpusztul, a kertek eltűnnek, és ő visszamegy a Grálhoz.

III. felvonás

Sokéves utazás után Parsifal visszatér a Grál-erdőbe. Gurnemanz már nagyon öreg. Kundry a lovagoknak dolgozik. Parsifal maga is fekete lovagnak öltözik. Kundry felismeri őt, de Gurnemanz nem. Bosszankodik, hogy egy fegyveres idegen jön ezen a szent napon (nagypéntek van). Parsifal a földbe dobja a lándzsát, leteszi a fegyvereit és leveszi a sisakját. Gurnemanz rájön, hogy ki az. Segít neki, hogy úgy öltözzön, mint egy Grál lovag. Kundry megmossa a lábát, és hosszú hajával megszárítja. Gurnemanz megáldja Parsifal fejét. Parsifal most már a Grál lovagja, és megkereszteli Kundry-t. Titurel éppen meghalt, és Amfortas, még mindig szörnyű fájdalmak között, kijön, hogy feltárja a Grált. Parsifal belép, és a lándzsa hegyével megérinti a sebet. Amfortas fájdalma boldogsággá változik, a szentély kinyílik, a Grált fény veszi körül. A lovagok letérdelnek, Kundry békésen meghal. Mindent megbocsátottak. A zene a Szent Grál és a szentség vezérmotívumaira épülő csúcspontjával zárul.

Parsifal, 1. felvonás. Arnaldo dell'Ira díszletei 1930 körül.Zoom
Parsifal, 1. felvonás. Arnaldo dell'Ira díszletei 1930 körül.

Parsifal képeslap 1900 körül, ismeretlen művészZoom
Parsifal képeslap 1900 körül, ismeretlen művész

Parsifal, 3. felvonás. Paul von Joukowsky díszlete, 1882.Zoom
Parsifal, 3. felvonás. Paul von Joukowsky díszlete, 1882.

A Parsifal előadásai

1903-ig a bayreuthi Festspielhaus volt az egyetlen hely, ahol Wagner Parsifal című operáját előadhatták. Az operát 1903-ban a New York-i Metropolitan Operában mutatták be. Hamarosan más helyeken is előadták.

Wagner szerette a Parsifalt "ein Bühnenweihfestspiel"-ként ("Egy ünnepi darab a színpad felszentelésére") jellemezni. Bayreuthban hagyománnyá vált, hogy az opera első felvonása után nincs taps.

Az első előadás karmestere Hermann Levi, a müncheni opera udvari karmestere volt. Wagner ellenezte, hogy a Parsifalt zsidó vezényelje (Levi apja valójában rabbi volt). Wagner először azt javasolta, hogy Levi térjen át a kereszténységre, amit Levi elutasított. Wagner ezután írt Ludwig királynak, hogy úgy döntött, elfogadja Levit. Mindezt annak ellenére, hogy (állítása szerint) panaszokat kapott arra, hogy "minden darabok közül éppen ezt a legkeresztényibb művet" vezényelje egy zsidó. A király elégedettségét fejezte ki ezzel kapcsolatban. Azt mondta, hogy "az emberek alapvetően mind testvérek". Wagner azt írta a királynak, hogy "a zsidó fajt a tiszta emberiség és minden nemes dolog született ellenségének tekinti".

Festspielhaus az 1870-es évekbenZoom
Festspielhaus az 1870-es években



Keres
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3