Romantika — a 18–19. század művészeti, irodalmi és szellemi irányzata

Romantika — a 18–19. század művészeti és irodalmi mozgalma: érzelem, képzelet, természet és egyéni szabadság a zenében, irodalomban és képzőművészetben.

A romantika (a romantikus korszak vagy romantikus időszak) a 18. század végén és a 19. század elején Európában kialakult művészet, az irodalom és a zene egyik jelentős irányzata és stílusa. Keletkezése összefügg az új eszmék és társadalmi változások korszakával: válaszként értelmezhető a felvilágosodás racionalizmusára, valamint az ipari átalakulás és társadalmi feszültségek következményeire.

A mozgalom középpontjában az érzelmek, az képzelet és a természet álltak; fontos volt az emberi élet belső gazdagsága, a szabad véleménynyilvánítás és az egyéni szabadság. Különös hangsúlyt kaptak az individualizmus és a régi népi hagyományok — például a legendák és a mesék —, valamint a múlt, a középkor és a népi kultúra újraértékelése. A romantika sok szempontból reakció volt a felvilágosodás korának és az ipari forradalomnak az arisztokratikus társadalmi és politikai eszméire: a hangsúly a szívre, az intuícióra és a személyes tapasztalatra helyeződött, nem csupán az elméleti rendszerekre.

Ez egyúttal tiltakozás volt a természet puszta, mechanikus szemlélete — azaz a természet puszta tudománnyá válása — ellen is: a romantikusok a természettel kapcsolatos áhítatot, a félelem- és csodálatérzetet (a „sublime”, a fenséges) fontos alkotóelemnek tartották.

A mozgalom a művészetekben, különösen az irodalomban és a zenében jelentkezett a legmarkánsabban, de erőteljes hatása volt a képzőművészetre, az építészetre, a történetírásra, az oktatásra és a természettudományra is. A romantika eszméi hatottak a 19. századi nemzeti mozgalmakra, a politikai törekvésekre és a modern értelemben vett művészi önkifejezés formálódására.

Jellemzők

• Érzelmek és egyéniség: személyes érzések, melankólia, szenvedély és a belső világ hangsúlyozása.
• Képzelet és szubjektivitás: álom, misztikum, az irracionális és az álomszerű elemek előtérbe kerülése.
• A természet szerepe: a természet, mint érzelmi tükör vagy transzcendens erő, gyakran a fenséges élményével.
• Múlt iránti vonzalom: a középkor és a népi hagyományok idealizálása, történelmi és népmesés motívumok.
• Nemzeti öntudat: a nyelv, népzene és népi kultúra gyűjtése és felhasználása a nemzeti identitás építésében.
• Gótikus és egzotikus elemek: romok, éjszaka, kísértések, természetfeletti és távoli tájak iránti érdeklődés.
• Hősiesség és lázadás: individualista hősök, lázadó szellem és a művész, mint zseni eszméje.

Képzőművészet, irodalom és zene — példák és hatások

A romantika irodalomban megjelent formái között a líra, a ballada és a történelmi vagy gótikus regény kiemelkedő. Európában olyan szerzők tartoztak a mozgalomhoz, mint Johann Wolfgang von Goethe (korai hatások a Sturm und Drang-mal), William Wordsworth és Samuel Taylor Coleridge (angol romantika), Lord Byron, Percy Bysshe Shelley és John Keats. A történelmi regény műfaját Sir Walter Scott népszerűsítette. A magyar irodalomban a romantika meghatározó alakjai közé tartoznak Vörösmarty Mihály, Kölcsey Ferenc, Petőfi Sándor és Arany János, akik a nemzeti hagyományokat és a személyes érzéseket ötvözték műveikben.

A képzőművészetben olyan festők voltak meghatározóak, mint Caspar David Friedrich a tájkép és a kontemplatív hangulat révén, illetve Eugène Delacroix a drámai szín- és mozgáskifejezés miatt. Az építészetben a gótikus megújulás (Gothic Revival) vált népszerűvé, amely a múlt építészeti formáit idézte.

A zenében a romantika a klasszikus formák kiterjesztését, a kifejező erő fokozását és a programzene (a zenei művek valamilyen történetet vagy képet követnek) elterjedését hozta. Beethoven átmenetet jelent a klasszicizmus és a romantika között; később Schubert, Chopin, Liszt, Schumann, Berlioz és Wagner terjesztették a romantikus esztétikát a zenében.

A mozgalom hatása túlnyúlt Európa határain: az Egyesült Államokban az amerikai transzcendentalisták (Ralph Waldo Emerson, Henry David Thoreau) és Edgar Allan Poe bizonyos elemeiben a romantika szellemiségét vitték tovább.

Időbeli terjedés és örökség

A romantika fő korszaka nagyjából a 1790-es évektől az 1850-es évek közepéig tart, de bizonyos jellemzői később, a 19. század második felében és a 20. században is tovább éltek — például a szimbolizmusban vagy a modern művészet egyes ágaiban. A romantikus eszmék fontos szerepet játszottak a nemzeti kultúrák megformálásában, a tudományos és művészi önkifejezés átalakulásában, valamint a modern értelemben vett művész szerepének kialakulásában.

Összefoglalva: a romantika a személyes érzések, a képzelet és a múlt iránti tisztelet hangsúlyozásával, valamint a természet és a nemzeti hagyományok megbecsülésével alapvetően alakította át a 19. századi európai és nemzetközi kultúrát.

Kérdések és válaszok

K: Mi a romantika vagy a romantikus mozgalom?

K: Mit tartott fontosnak a romantikus mozgalom?

K: Hogyan reagált a romantikus mozgalom a felvilágosodás korára és az ipari forradalomra?

K: Mi volt a romantikus mozgalom reakciója?

K: Mely területeken mutatkozott meg a romantikus mozgalom a legerőteljesebben?

K: A romantikus mozgalom a művészeteken kívül más területekre is hatással volt?

K: Milyen időszakot ölelt fel a romantikus mozgalom?

Keresés betűvel