Camille Pissarro – francia impresszionista mester: életrajz és művek

Camille Pissarro életrajza és művei: a francia impresszionizmus és posztimpresszionizmus meghatározó mestere, Párizsban alkotó mentor, neoimpresszionista kísérletek és kiállítások részletei.

Camille Pissarro (1830. július 10. - 1903. november 12.) francia impresszionista festő volt. A Virgin-szigeteken, Saint Tomason született. Pissarro Párizsban halt meg.

Ő volt az egyetlen művész, aki mind az impresszionizmus, mind a posztimpresszionizmus formáiban kiállított. Pissarro nagy elődöktől, többek között Gustave Courbet-től és Jean-Baptiste-Camille Corot-tól tanult. Később Georges Seurat és Paul Signac mellett tanult és dolgozott, amikor 54 évesen a neoimpresszionista stílust vette fel.

1873-ban segített létrehozni egy tizenöt feltörekvő művészből álló társaságot, összetartotta a csoportot, és bátorította a többi tagot. John Rewald művészettörténész "az impresszionista festők dékánjának" nevezte Pissarrót, nemcsak azért, mert ő volt a csoport legidősebb tagja, hanem "bölcsessége és kiegyensúlyozott, kedves és melegszívű személyisége révén" is. Cézanne azt mondta, hogy "apa volt számomra. Egy ember, akivel konzultálni lehetett, és egy kicsit olyan volt, mint a jó Isten". Gauguin egyik mentora is volt. Renoir "forradalminak" nevezte munkásságát, az egyszerű ember művészi ábrázolásán keresztül. Pissarro ragaszkodott ahhoz, hogy az embereket természetes környezetben, "mesterkéltség és nagyszerűség" nélkül fesse.

Pissarro az egyetlen művész, aki mind a nyolc párizsi impresszionista kiállításon szerepelt, 1874 és 1886 között. Az impresszionisták és - különböző mértékben - mind a négy jelentős posztimpresszionista, köztük Georges Seurat, Paul Cézanne, Vincent van Gogh és Paul Gauguin apafigurája volt.

Életrajzi vázlat

Camille Pissarro teljes neve Jacob Abraham Camille Pissarro. Fiatalon a kereskedelemben dolgozott, de a 1850-es években Párizsba költözött, hogy művészi tanulmányokkal foglalkozzon. Tanult természet után festeni, majd kapcsolatot alakított ki olyan korabeli művészekkel, akik később az impresszionizmus meghatározó alakjaivá váltak. Élete nagy részét Franciaország különböző vidékein töltötte (különösen Pontoise és Éragny környékén), ahol a vidéki tájakat és paraszti életet festette. Családjában több gyermeke is művészi pályára lépett, így művészeti öröksége személyes szinten is tovább él.

Művészeti pályája és stílusa

• Plein air: Pissarro egyik alapelve a természetben, közvetlenül a motívum mellett festés volt. Ennek köszönhető a fény és a légkör közvetlen megjelenítése képein.
• Szín és ecsetkezelés: rövid, töredezett ecsetvonásokkal dolgozott, a színek tiszta, kevert változatait alkalmazva a harmónia és a fény visszaadására.
• Témák: gyakran ábrázolt paraszti munkát, agráréletet, vidéki utakat, falusi házakat, de készített városi jeleneteket és piactéri ábrázolásokat is.
• Kísérletezés: a 1880-as évek közepén kapcsolatba került a neoimpresszionista technikával (pontillizmus), és rövidebb ideig alkalmazta annak elveit, majd később visszatért a lágyabb impresszionista megoldásokhoz.

Fontos művek és sorozatok

Pissarro több sorozaton is dolgozott: tájláncok Pontoise és Éragny környékéről, piactéri és városi életképek, valamint aratási jelenetek. Munkái közül sok a fény évszakok szerinti változását hivatott feltárni — hasonlóan a korszak más mestereihez, sorozatos megfigyeléseken keresztül vizsgálta a légkör és a fény hatását.

Hatás és örökség

Pissarro rendkívül fontos mentori szerepet töltött be a kortársai és a nála fiatalabb festők körében. Tanácsai és gyakorlati segítsége hozzájárult olyan jelentős művészek fejlődéséhez, mint Cézanne, Gauguin, Georges Seurat vagy Paul Signac. John Rewald megfogalmazása szerint az impresszionisták "dékánjaként" tisztelték: nemcsak tapasztalata, hanem személyes példája miatt is, amely összetartó erőt jelentett a mozgalmon belül.

Művek ma — gyűjtemények és kiállítások

Pissarro művei a világ vezető múzeumaiban megtalálhatók. Jelentős alkotásai szerepelnek olyan intézmények gyűjteményeiben, mint a Musée d'Orsay, a londoni National Gallery és a New York-i Metropolitan Museum of Art. Rendszeresen szerepelnek nagy impresszionista és 19. századi festészetet bemutató kiállításokon.

Miért fontos Pissarro?

Pissarro művészete azért jelentős, mert összekötő kapocsként szolgált a természetes, élőképszerű festés és a későbbi posztimpresszionista irányok között. Egyrészt hű maradt az impresszionizmus alapelveihez — a természetes fény és a közvetlen megfigyelés hangsúlyozásához —, másrészt nyitott volt az új technikákra és elvekre, amelyeket saját céljaira formált át. Művészi és emberi szerepe egyaránt nagy hatással volt a modern festészet alakulására.

A londoni évek

Az 1870-71-es francia-porosz háború miatt Pissarro 1870 szeptemberében kénytelen volt elmenekülni otthonából. 1871 júniusában tért vissza, hogy a házat, és vele együtt számos korai festményét is porosz katonák pusztították el. 1870 decemberére családjával együtt Londonba menekült, és a délnyugat-londoni Crystal Palace-ban telepedett le.

Pissarro ebben az időben készült festményein keresztül megörökíti Sydenham és Norwood egy olyan korszakát, amikor még csak nemrég kötötték össze őket vasúttal. E festmények közül az egyik legnagyobb a Lawrie Park Avenue-n lévő Szent Bertalan-templom látképe, közismert nevén The Avenue, Sydenham, amely a londoni National Gallery gyűjteményében található.

Upper Norwoodban Pissarro megismerkedett Paul Durand-Ruel műkereskedővel, aki megvásárolta két "londoni" festményét. Durand-Ruel később a francia impresszionizmus új iskolájának legfontosabb műkereskedője lett.

Visszatérve Franciaországba, 1890-ben Pissarro ismét Angliába látogatott, és mintegy tíz jelenetet festett London belvárosáról. Újra visszatért 1892-ben, amikor a Kew Gardensben és a Kew Greenben festett, valamint 1897-ben is, amikor több olajfestményt készített a chiswicki Bedford Parkról.

Norwood, London (Nemzeti Galéria, London)

Kérdések és válaszok

K: Hol született Camille Pissarro?

K: Milyen festészeti stílust vett fel 54 éves korában?

K: Kitől tanult Pissarro?

K: Mikor segített létrehozni egy tizenöt feltörekvő művészből álló társaságot?

K: Hogyan jellemzi munkásságát Renoir?

Keresés betűvel