A can‑can (más írásmóddal cancan vagy Can Can) egy music-hall tánc, amelyet női táncosok kórusa ad elő, akik az 1890-es évek divatja szerint hosszú szoknyás, alsószoknyás és fekete harisnyás jelmezt viselnek. A can-cant először 1830 körül táncolták a párizsi Montparnasse alacsony osztályú báltermeiben. Az 1890-es évek táncosnői, mint például La Goulue és Jane Avril, magas fizetést kaptak a Moulin Rouge-ban és máshol való fellépéseikért. A francia második birodalom és a fin de siècle női táncosai fejlesztették ki a különböző cancan-mozdulatokat.

Történeti háttér

A can‑can gyökerei a 19. század eleji Párizs utcai és báltermi táncosaiban keresendők; eredetileg gyors, élénk páros és kórustáncokból nőtte ki magát. A műfaj népszerűsége a 1850–1890 közötti évtizedekben nőtt meg, amikor a music hallok, kabarék és revük szervezettsége lehetővé tette a látványos koreográfiák kialakulását. Később a can‑can a nagyvárosi szórakoztatás jelképe lett, és a Moulin Rouge, a Folies Bergère és más párizsi helyszínek révén világszerte ismertté vált.

Jellemző mozdulatok és koreográfia

A can‑can legfőbb ismertetőjegyei a magassarkú rúgások (grand battement), a szoknyalóbálás, a félszökdeléses chassé lépések, gyors lábmunka és a hirtelen, energikus ritmusváltások. Gyakori elemek még a görbe rúgások, spárgaszerű terpeszek (grand écart), cartwheel-szerű mozdulatok és akrobatikus befejezések. A táncokat általában több táncosból álló sorokban (kórusban) adják elő, ami hangsúlyozza a ritmust és a látványt.

Zene

A can‑can zenei aláfestéséhez gyors, élénk darabokat használtak; a legismertebb és máig a can‑can kultúrával legszorosabban társított dallam Jacques Offenbach „Galop” című tétele az Orfeusz az alvilágban című operettjéből (Orfeusz az alvilágban – gyakran emlegetett Galop infernal). Ezt a darabot egyszerűsítve és átiratokban is gyakran játsszák can‑can kíséretként; az eredeti gyors 2/4-es ütem, a pörgős ritmus és a dallamos motívumok kiválóan alkalmasak a tánc energikus előadásához. A can‑can zenéje sokszor hangsúlyos dob- és vonós szólamokkal, időnként klarinéttal és harmonikával kiegészítve szólal meg.

Jelmezek és vizuális elemek

A klasszikus can‑can-jelmez több rétegű petticoat (alsószoknya), merevített szoknya, fűző és fekete harisnya kombinációja, gyakran csipkével, fodrokkal és élénk színű bélésekkel. A szoknyalóbásra és a lábmunkára épülő koreográfia miatt a jelmez funkcionális is: a rétegek alkalmasak a látványos felhajtásokra, miközben részben takarnak is. A jelmez és a tánc erotikus, lázadó megjelenése a kor társadalmi normáival gyakran ütközött, ami a can‑cant botrányossá és botrányszagú látványossá tette.

Híres táncosok és fellépési helyek

A műfaj egyik legismertebb képviselője La Goulue, aki a Moulin Rouge sztárjaként vált ismertté; vele és kortársaival, például Jane Avril-lel kapcsolatban alakult ki a can‑can „ikonográfiája”. A párizsi kabarék mellett a can‑can átterjedt Európa és Észak‑Amerika színpadaira is, ahol revükben és varieté-előadásokban látható volt.

Társadalmi megítélés és kulturális hatás

A can‑can egyszerre volt népszerű és megosztó: dicsérték energikusságáért, szabadságátért és látványosságáért, ugyanakkor erkölcsi aggályokat is felkeltett a nyilvános mell- és lábfelfedés, valamint az erotikus táncosok megjelenítése miatt. A tánc hatása túlnyúlt a kabarékon: befolyásolta a színházi koreográfiát, a revüket, a filmművészetet és a későbbi színpadi műfajokat.

A can‑can ma

Napjainkban a can‑can számos változatban él tovább: turistalátványosságként Párizsban felújított revükben látható, de rendezvényeken, show-műsorokban és tánctanárok repertoárjában is jelen van mint történeti és szórakoztató műfaj. Modern koreográfusok néha beépítik a can‑can elemeit kortárs táncelőadásokba, revükbe vagy musicalekbe, így a műfaj egyszerre őrzi eredeti jellegzetességeit és alkalmazkodik a mai színpadi elvárásokhoz.

A can‑can tehát nemcsak jellegzetes tánc és zenei motívumok összessége, hanem a 19. századi párizsi szórakoztatás és a fin de siècle hangulatának egyik szimbolikus megjelenése is.