Damien Hirst – angol kortárs művész és provokátor (YBA)

Damien Hirst — angol kortárs művész, YBA provokátor: formaldehid-művek, ikonikus cápa, rekordárverés és botrányok. Életrajz, művek és viták egy helyen.

Damien Steven Hirst (született 1965. június 7-én) angol képzőművész. A Young British Artists (YBA) egyik tagja. A YBA-k az 1990-es években váltak híressé. Állítólag ő az Egyesült Királyság leggazdagabb élő művésze. A Sunday Times 2010-ben 215 millió fontra becsülte vagyonát. Az 1990-es években együtt dolgozott a híres műgyűjtővel, Charles Saatchival. Hirst és Saatchi között nézeteltérések voltak, és 2003-ban véget vetettek barátságuknak.

A halál központi téma Hirst műveiben. Híres lett egy műalkotás-sorozatáról, amelyben halott állatokat tartósít formaldehidben. Az állatok között volt egy birka, egy tehén és egy cápa is. Ezek közül a legismertebb a The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (A halál fizikai lehetetlensége egy élő elméjében) című alkotás. Ez egy formaldehidbe mártott tigriscápa volt egy átlátszó vitrinben. Készített "pörgős festményeket" is. Ezek forgó vászonra készültek. És "spot paintings", amelyek véletlenszerű színű körökből álló sorok, amelyeket asszisztensei készítettek.

2008 szeptemberében Hirst a Sotheby's aukciósházban egy árverésen eladta egy kiállítás összes műalkotását. Erre még soha nem volt példa élő művész részéről. Az árverés 111 millió fontot (198 millió dollárt) hozott neki, amivel megdöntötte az egyetlen művész aukcióján elért rekordot. Hirst saját rekordját is megdöntötte, 10,3 millió fontot kapott az Aranyborjú (The Golden Calf), egy 18 karátos arany szarvakkal és patákkal ellátott, formaldehidben tartósított állat.

1999 óta Hirst néhány munkájáról azt állítják, hogy plagizálták. Kiderült, hogy Hymn című szobra szorosan egy gyermekjátékon alapul. Hirstet beperelte a játék eredeti alkotója, és az ügyet peren kívül rendezték.

Élet, tanulmányok és korai karrier

Damien Hirst Bristolban született, de fiatalon Leedsben nőtt fel. A művészeti tanulmányait a Goldsmiths College-ban (London) végezte, ahol a későbbi Young British Artists mozgalom több tagjával is kapcsolatba került. 1988-ban Hirst maga szervezte a Freeze című csoportos kiállítást, amely fontos szerepet játszott a YBA-k ismertségének növelésében. A 1990-es években vált igazán ismertté, és 1995-ben elnyerte a Turner Prize-ot, az egyik legrangosabb brit kortárs művészeti díjat.

Művészeti témák és technikák

Hirst munkásságát áthatja a halál, az életmulandóság és a vallási vagy tudományos jelképek vizsgálata. Különböző médiumokat használ: installációkat, szobrokat, festményeket és kereskedelmi jellegű sorozatokat. Népszerű sorozatai közé tartoznak:

• Formaldehides állatinstallációk – Nagy vitát kiváltó művek, közülük a legismertebb a tigriscápás The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (1991). Egyes installációk restaurálását és pótlását is elvégzték az évek során.
• Spot paintings – Színes, egyenletesen elhelyezett köröket tartalmazó munkák, amelyeket Hirst stúdiója (asszisztensei) nagy számban állított elő. Ezek körüli vita gyakran az alkotói szerzői jogról és szerepről szól.
• Spin paintings – Forgó mechanizmuson létrehozott festmények, látványos, szabálytalan festékmintákkal.
• For the Love of God – 2007-ben bemutatott, több ezer gyémánttal kirakott emberi koponyát ábrázoló alkotás, amely további vitákat és médiaérdeklődést váltott ki.
• Medicine Cabinets, Pharmacy – Gyógyszeres dobozokra és gyógyszerkultúrára utaló installációk, amelyek a modern orvostudomány és a hit szerepét kérdőjelezik meg.

Kontroverszák, kritikák és szerzői jog

Hirst pályafutását végig kísérték viták és kritikák. Az állatok használata miatt etikai aggályok merültek fel: állatvédő csoportok, kritikusok és a közönség egyaránt vitatták, hogy az ilyen művek mennyire elfogadhatók. A formaldehides installációk restaurálása és a cápa pótlása további médiasztorikat eredményezett.

Ezen túl sok vita folyt azzal kapcsolatban, hogy mennyi Hirst „saját” keze munkája: nagy stúdiót irányít, ahol asszisztensek végzik a festmények és bizonyos szobrok fizikai kivitelezését, ami felveti a szerzői jogi és eredetiség kérdését. A 1999-es Hymn-ügy, illetve egyéb vádak a plagizálásról gyakran előkerültek; az ilyen ügyeket részben bíróságon, részben peren kívül rendezték.

Piac, aukciók és anyagi hatás

Hirst rendkívüli befolyással bír a kortárs művészeti piacon. A 2008-as Sotheby's árverés, ahol saját kiállításának műveit értékesítette, különösen figyelemre méltó: több mint 111 millió font bevételt ért el, ami rendkívüli lépés volt egy élő művész közvetlen részvételével zajló aukción. Ezek az események hozzájárultak Hirst státuszához mint piaci szereplő, ugyanakkor további kritikákat is generáltak a művészet és kereskedelem kapcsolatáról.

Díjak, elismerések és örökség

Hirst-et a kortárs művészet egyik legvitatottabb és legismertebb alakjaként tartják számon. Turner Prize-díja (1995) és nemzetközi kiállításai mellett munkái gyakran kerülnek múzeumok és magángyűjtemények közé. Mivel munkássága egyszerre provokatív és kommercializált, öröksége megosztó: egyesek a modern művészet határainak kitolását látják benne, mások a marketingszagú producereként kritizálják.

Végszó

Damien Hirst művészete élénk vitákat vált ki folyamatosan, legyen szó etikai kérdésekről, szerzői jogról vagy a művész szerepéről a piacon. Munkái és akciói jelentős hatást gyakorolnak a kortárs képzőművészetre, és továbbra is erős érdeklődést generálnak a közönség és a szakma részéről egyaránt.

Kérdések és válaszok

K: Mi Damien Hirst születési dátuma?

K: Kik azok a fiatal brit művészek (Young British Artists, YBA)?

K: Mekkora vagyonnal rendelkezett Damien Hirst a Sunday Times becslése szerint 2010-ben?

K: Milyen típusú műalkotásokról lett híres Damien Hirst?

K: Mikor szakadt meg Charles Saatchi és Damien Hirst barátsága?

K: Milyen rekordot döntött Damian Hirst a Sotheby's 2008-as aukciójával?

K:Mi történt, amikor kiderült, hogy Damian Hurst néhány művét plagizálták?

Keresés betűvel