Guernica (Picasso) – híres háborúellenes festmény: történet és jelentés
Guernica (Picasso) — Picasso ikonikus háborúellenes freskója: története, szimbolikája és jelentése, a Museo Reina Sofíaban látható mű, amely a béke egyik legerősebb jelképe.
A Guernica Pablo Picasso világhírű festménye. A világ egyik legnagyobb háborúellenes festménye. Ez egy nagyon nagyméretű festmény (freskó), amely a spanyol polgárháború idején, 1937-ben a spanyol Guernica városának bombázását ábrázolja.
A spanyol köztársasági kormány felkérte Pablo Picassót, hogy egy nagyméretű freskót fessen egy párizsi művészeti kiállításra. A festmény azt mutatja be, hogy az emberek és az állatok is szenvednek a háború tragédiái miatt. A festmény hamarosan olyan híres lett, hogy a béke világszimbólumának tekintették. A festmény hírneve hozzájárult a spanyol polgárháború végéhez.
A Guernica tengerészkék, fekete és fehér színű, 3,5 méter magas és 7,8 méter széles, olajjal festett, falfestmény méretű vászon. A kép a madridi Museo Reina Sofía Múzeumban látható.
Történeti háttér
1937. május 26-án a Baszkföldi Guernica városát légicsapás érte; a támadásban német és olasz légierők vettek részt a spanyol polgárháború támogatására. A bombázás civil áldozatokat követelt, és nagy nemzetközi felháborodást váltott ki. A spanyol köztársasági kormány a párizsi világkiállításon felállított spanyol pavilon számára kért alkotást, hogy felhívja a figyelmet a háború borzalmaira — erre a megrendelésre készült el Picasso monumentális műve.
A kép kompozíciója és szimbolikája
A Guernica erőteljes, stilizált figurákkal dolgozik: egy üvöltő ló, egy bikafej, anyák síró alakjai, eltorzult testek, gyereket tartó anya és az elhunyt katona. A fekete-fehér (és szürkés) koloriszta választás emlékeztet a korabeli újságfotókra, így növelve a mű dokumentarista hatását. Picasso soha nem adott teljes, egyértelmű magyarázatot minden részletre, ezért a motívumok (pl. a lámpa, a törött kard, a virág, a bikafej) többféle értelmezést tettek lehetővé: áldozat, ellenállás, a pusztítás és a megmaradt remény jelképei.
Technika és méret
A Guernica olajfestmény vászonra, nagyméretű, falméretű kompozícióként készült. A festmény dinamikus elrendezése, erőteljes vonalai és kontrasztos fény–árnyék kezelése hozzájárul a drámai hatáshoz. A több elemből álló kompozíció és a figurák torzítása Picasso kubista és expresszionista hatásait is tükrözi.
Fogadtatás és politikai szerep
Bemutatásakor a mű nemzetközi figyelmet kapott, és hamarosan a háborúellenes művészet legismertebb példájává vált. Picasso maga is világossá tette, hogy művészetével tiltakozni akar a civil áldozatok ellen: a kép politikai töltete és emlékező funkciója erős volt. A festmény reprodukciói és fotói világszerte terjedtek, és számos békemozgalom, tiltakozás vizuális forrásává váltak.
Utazás és elhelyezés
A Guernica a párizsi világkiállításon volt kiállítva, majd a háború és a politikai fejlemények miatt hosszú időre külföldön maradt. Picasso kijelentette, hogy a képet csak akkor adja vissza Spanyolországnak, ha ott a szabadság és a demokrácia helyreállt — ezért a mű évtizedekig külföldön volt. Végül a festmény 1981-ben tért vissza Spanyolországba, és ma a madridi Museo Reina Sofía Múzeum gyűjteményében látható, ahol a látogatók egyik legismertebb és legtöbbet fotózott műtárgya.
Restaurálás, kutatás és örökség
A műtárgy állapotát időről időre vizsgálják és konzerválják a szakemberek. A Guernica mára nemcsak művészeti alkotásként, hanem politikai és történelmi emlékműként is fontos: reprodukciói, emlékművei és utalásai megjelennek tüntetéseken, művészeti projektekben és oktatásban szerte a világon. A festmény sokféle értelmezést enged, ezért továbbra is élénk vita tárgya a művészettörténészek és a közönség körében.
Guernica
A festmény leírása
A Guernica egy nagy, nyitott szobát mutat, ahol emberek és állatok szenvednek. Egy bika áll egy nő felett, aki egy halott gyermek felett sír a karjában. Egy ló borzalmas fájdalmak közepette esik össze, miközben elpusztul, miután egy lándzsával átdöfték. Egy halott katona fekszik a ló alatt, a karját levágták, de a keze egy széttört kardot markol, amelyből egy virág nő ki. Egy villanykörte erősen világít, mint egy gonosz szem (a spanyol "villanykörte" szó "bombilla", ami úgy hangzik, mint a "bomba"). Egy női alak lebeg, kezében lámpával, amely a remény szimbóluma. A festményen sok más kisebb részlet is található.
A festmény története
A festmény hamarosan számos országba eljutott. Az 1940-es években és az 1950-es évek elején az Egyesült Államok több városában is látható volt. Francisco Franco spanyol diktátor azt akarta, hogy a kép Spanyolországba kerüljön, de Picasso azt mondta, hogy addig nem engedi, hogy Spanyolországba kerüljön, amíg Spanyolország nem válik demokratikus országgá. Picasso 1973-ban halt meg. Franco 1975-ben halt meg, és Spanyolország demokratikus országgá vált. A festmény 1981-ben került Spanyolországba, és most egy madridi galériában, a Museo Reina Sofía Múzeumban látható.
Kérdések és válaszok
K: Ki festette a Guernica című világhírű festményt?
V: Pablo Picasso festette a Guernicát.
K: Miről ismert a Guernica?
V: A Guernica a világ egyik legnagyobb háborúellenes festményeként ismert.
K: Milyen eseményt ábrázol a Guernica?
V: A Guernica a spanyol polgárháború idején, 1937-ben a spanyol Guernica városának bombázását ábrázolja.
K: Ki kérte fel Picassót, hogy fessen egy nagyméretű falfestményt egy párizsi művészeti kiállításra?
V: A spanyol köztársasági kormány kérte fel Picassót, hogy fessen egy nagyméretű freskót egy párizsi művészeti kiállításra.
K: Milyen üzenetet közvetít a Guernica a bombázás ábrázolásával?
V: A Guernica azt közvetíti, hogy az emberek és az állatok is szenvednek a háború tragédiái miatt.
K: Hogyan segített a Guernica híre a spanyol polgárháború végéhez?
V: A Guernica hírneve segített a spanyol polgárháború végéhez, mivel arra ösztönözte a nemzetközi közösséget, hogy figyeljen fel a konfliktusra, és nyomást gyakorolt a háborúban álló felekre, hogy törekedjenek a békére.
K: Hol látható jelenleg a Guernica?
V: A Guernica jelenleg a madridi Museo Reina Sofía Múzeumban látható.
Keres