Cukorszilva-tündér tánca: a Diótörő híres pas de deux-je (Csajkovszkij, celesta)
Fedezd fel a Cukorszilva‑tündér táncának varázsát: Csajkovszkij ikonikus pas de deux-je, celesta‑hangzás és balettművészet a Diótörőből.
Cukorszilva‑tündér tánca (magyarul gyakran Cukortündér tánca) a Diótörő pas de deux egyik legismertebb tétele: a pas de deux harmadik része, amely az 1892‑es A diótörő című balett 2. felvonásából származik. A szerepet a vezető női táncos (a primabalerina) adja elő; a tánc koreográfiáját Lev Ivanov alkotta Csajkovszkij zenéjére, a balett művészi rendezésében pedig Marius Petipa is közreműködött.
Zene és a celesta
A darab hangzásának legszembetűnőbb sajátossága a celesta használata, amelyet Petipa azzal a kívánsággal képzelt el, hogy a Cukortündér zenéje „olyan legyen, mint a szökőkútból kilövellő vízcseppek”. Csajkovszkij 1891‑ben Párizsban ismerkedett meg ezzel a viszonylag friss hangszerrel: a celestát a feltaláló, Auguste Mustel fejlesztette ki a 19. század végén. A celesta külsőre a zongorához hasonlít, de belül kis acéllemezeket vagy harangocskaszerű hangzótesteket ütő kalapácsok szólaltatnak meg, így tiszta, harangszerű, légies hangot ad.
Csajkovszkij így írt róla: "[A celesta] félúton van egy apró zongora és egy glockenspiel között, és istenien csodálatos hangja van". Elhatározta, hogy a Diótörőben használni fogja a hangszert, ezért megkérte a kiadóját (P. Jurgenson) egy celesta beszerzésére, és ezt a vásárlást titokban tartotta, mert nem akarta, hogy más orosz zeneszerzők „megneszeljék, és ... szokatlan effektusokra használják előttem”.
Csajkovszkij 1892. március 19‑én mutatta be a celestát az orosz közönségnek, amikor a Diótörő‑szvitet vezényelte az Orosz Zenei Társaság előadásán Szentpéterváron. Ettől kezdve a celesta hangja elválaszthatatlanul összekapcsolódott a Cukorszilva‑tündér alakjával: a darab magas, csengő arculatát ez a hangszer adja meg, és ezért vált a tétel a balett egyik legismertebb és leggyakrabban idézett részévé.
Koreográfia és előadástörténet
A Cukortündér eredeti koreográfiájáról csak kevés, töredékes információ maradt ránk. Az első előadások során például a tánc végén szereplő presto részletet gyakran elhagyták. Roland John Wiley koreográfiai kutatásai szerint a tánc rövid pointe lépésekből, petite batteries (kis ugrások) és attitűdök sorozatából állt különféle kombinációkban. Wiley leírása szerint a koreográfia dinamikusan építkezett: a finom, szögletes mozdulatoktól a körkörös formákon át egészen a végén fellépő egyszerre egyszerűbb és virtuózabb elemekig — például piruettekig és ronds de jambe jellegű figurákig.
A balett egészének bemutatója a maryinyi (Marinszkij) színházban 1892 decemberében volt; a teljes darab koreográfiájában és előadásában később számos változtatás történt, ezért a Cukortündér szerepe és mozdulatai is többféle interpretációban maradtak fenn a repertoárban.
Az első előadó és kritikák
Az eredeti Cukorszilva‑tündér szerepét Antonietta Dell'Era alakította. Technikai képzettsége elismert volt, ugyanakkor Csajkovszkij testvére, Modest negatív megjegyzéseket tett külső megjelenésére — pufóknak és kevésbé vonzónak írta le. A korabeli kritikusok egy része hibának tartotta, hogy a prímabalerina szerepe viszonylag rövid: a Cukortündér inkább látványos felvonásnak tűnik, mint hosszan kibontott karakternek.
Dell'Era próbálta a szerepet bővíteni: későbbi előadásaiban – hogy nagyobb színpadi jelenlétet biztosítson magának – a koreográfiába illesztette Czibulka gavotte‑ját, ütköztetve ezzel az eredeti partitúra és az előadói igények közti különbséget.
Utóélet és jelentőség
A „Cukorszilva‑tündér tánca” ma a Diótörő talán legismertebb mozzanata: gyakran játsszák önálló zenekari részletként, felvételek és rádiós, televíziós összeállítások kedvelt betétje. A tételt különösen a karácsonyi időszakban használják reklámokban, ünnepi műsorokban és koncertszerű előadásokon, így a darab hangulata és a celesta csillogó hangja világszerte a karácsony zenei ikonográfiájának részévé vált.
Mára a Cukortündér szerepét és koreográfiáját számos balettelőadás újraértelmezte: különböző koreográfusok és primabalerinák saját technikai és színpadi felfogásukat hozták be, ami hozzájárult a tétel változatos életéhez a klasszikus balett repertoárjában.
Kérdések és válaszok
K: Mi az a "Cukraszilva-tündér tánca"?
V: A "Cukraszilva-tündér tánca" egy balerina tánca. A Diótörő pas de deux harmadik tétele, amely az 1892-es Diótörő című balett 2. felvonásából való. A táncot a vezető női táncos táncolja, koreográfusa Lev Ivanov, zenéjét Csajkovszkij írta.
Kérdés: Milyen hangszert használt Csajkovszkij e zene megalkotásához?
V: Csajkovszkij celeszta hangszert használt, amely úgy néz ki, mint egy zongora, de úgy szól, mint a harangok. Párizsban találta 1891-ben, és megkérte a kiadóját, hogy vegyen egyet, hogy titokban tarthassa a beszerzését a többi orosz zeneszerző előtt.
K: Mikor mutatták be először a Diótörő-szvitet?
V: A Diótörő-szvitet először 1892. március 19-én adták elő az Orosz Zenei Társaság előtt Szentpéterváron.
K: Ki volt az első Cukorszilva-tündér?
V: Antonietta Dell'Era volt az első Cukorszilva-tündér, aki ezt a táncszámot adta elő. Úgy írták le, hogy jó technikus, de pufók és nem vonzó.
K: Mennyit kell táncolnia?
V: A Cukorszilvatündérnek nagyon kevés táncot kell bemutatnia, amit a korai kritikusok nagy hibának tartottak. Dell'Era úgy próbálta kibővíteni a szerepét, hogy később az előadások során Czibulka gavotte-ját is beillesztette a partitúrába.
K: Miért akarta Csajkovszkij a darabhoz a celesztát használni?
V: Marius Petipa azt akarta, hogy a Cukros Szilvás Tündér zenéje úgy szóljon, mintha "szökőkútból lövellő vízcseppek" lennének. Csajkovszkij úgy találta, hogy a celesta ideális lenne ennek a hangnak a létrehozására, és a Diótörő-szvit megkomponálásával be akarta vezetni az orosz zenébe, ezért megkérte a kiadóját, hogy titokban vásároljon egyet, nehogy más zeneszerzők előtte megneszeljék és túl hamar használják.
K: Hogyan írja le Roland John Wiley ezt a táncot? V: Roland John Wiley úgy írja le ezt a táncot, hogy "a dinamikus felépítés érzése", rövid pointe lépések, petite batteries, attitűdök különböző kombinációkban, amelyek piruetteket és rounds de jambe-t vezetnek a vége felé .
Keres