Amy Lee — amerikai énekesnő, Evanescence társalapítója és dalszerző

Lee a kaliforniai Riverside-ban született. Szülei John Lee lemezlovas és Sara Lee (született Cargill) voltak. Nevét az 1970-es évekbeli Pure Prairie League "Amie" című daláról kapta. Családja sok helyre költözött. Az Arkansas állambeli Little Rockban telepedtek le, amikor 13 éves volt. Két nővére van, Carrie és Lori, és egy bátyja, Robby. Volt egy harmadik nővére is, aki 1987-ben halt meg. Lee a "Hello" és a "Like You" című dalokat néhai nővérének írta. Többnyire skót és angol származású. Lee úgy emlékszik, hogy zene körül nőtt fel, és hogy ő és testvérei, zeneórákra jártak.

Lee először klasszikus zeneszerző akart lenni. Tizenegy éves korában írta zongorára a "Bűntudat örökkévalósága" című művét. A művet "nyomasztó" és "drámai" darabként írja le. Első "igazi" dala az "A Single Tear". Ezt egy nyolcadik osztályos angol feladatra írta. Megírta a dalt, és egy kazettára vette fel egy barátjával, aki a háttérvokálokat énekelte.

Lee a Pulaski Akadémián tanult. Középiskolai évei alatt "művészeti stréberként" vagy "kórusstréberként" azonosította magát, és alternatív és heavy metal zenét hallgatott. Csatlakozott az iskola vegyes kórusához, és altként énekelt. Végzős korában a kórustanács elnöke lett. 17 évesen Lee írt egy kórusfeldolgozást "Listen to the Rain" címmel. Ez lenyűgözte kórustanárát, aki arra bátorította Lee-t, hogy vezesse a kórus előadását. Az érettségi ünnepségen a kórus vezetése pozitív visszhangot váltott ki a közönségből. Ez az élmény hatására úgy érezte, hogy társai körében jobban elfogadják a képességeit. A dal az Evanescence Sound Asleep című EP-jén is szerepelt.

Lee az iskolai éveit "furcsán illeszkedőnek" írta le, és "egy ideig magányos volt". Úgy véli, hogy ez inspirálta őt az írásra, ami "egyfajta levezető út lett az összes rossz érzéséhez". Lee-t beválasztották a bálkirálynak, de lemaradt a bejelentésről, mert nem számított rá, hogy őt választják. 2000-ben érettségizett. Rövid ideig a Middle Tennessee State Universityre járt, hogy zeneelméletet és zeneszerzést tanuljon. Abbahagyta, hogy a zenekarára koncentrálhasson.

Evanescence

Alapító

Ben Moody 1994-ben találkozott először Lee-vel egy keresztény ifjúsági nyári táborban, és lenyűgözte, ahogy zongorán előadta Meat Loaf "I'd Do Anything for Love (But I Will not Do That)" című dalát. Ők ketten elkezdtek együtt dalokat írni és könyvesboltokban és kávéházakban fellépni. Miután két dalukat játszották a helyi rádiók, egyre népszerűbbek lettek a környékükön, és felkérték őket, hogy lépjenek fel helyi koncerteken. A zenekar ezután két EP-t készített, az Evanescence EP-t (1998) és a Sound Asleep/Whisper EP-t (1999). Az EP-ket terjesztették és eladták a koncertközönségnek.

2001-ben a zenekar elment a memphisi Ardent stúdióba, hogy lemezt keverjenek. Ott találkoztak Pete Matthews producerrel, akit lenyűgözött a munkájuk, és meghívta a zenekart, hogy költözzenek Memphisbe, és dolgozzanak további dalokon, míg ő bemutatta a demóikat több lemezkiadónak. Miután eljátszották a "My Immortal" című dalt Matthews barátjának, Diana Meltzernek a Wind-Up Recordsnál, ő érdeklődni kezdett a zenekar lemezszerződésének megkötése iránt. A banda Los Angelesbe költözött, miután leszerződtek; mivel azonban "még fiatalok voltak, és fejlődniük kellett", két évig egy művészfejlesztési programban vettek részt, mielőtt kaptak egy producert, akivel dolgozhattak. Ez idő alatt Lee színpadi jelenlétről és mozgásról tartott órákat. A Fallen megjelenése előtt pincérnőnek is jelentkezett.

Ellentmondások

Lee számos ellentmondásos ügybe keveredett a zenekarral. Moody 2003-ban hagyta el a zenekart a Lee-vel való "kreatív nézeteltérések" miatt. Moody később az MTV-nek adott interjúban magyarázta el az Evanescence elhagyásának okát: "Ha maradok, azt hiszem, Amy és én tönkretettük volna [az Evanescence-t], mert egyszerűen nem egy irányba mentünk; két különböző irányba húztuk. Rossz volt". Moody a Spin magazinnak adott interjújában azt is elárulta, hogy megpróbálta meggyőzni Amyt, hogy inkább hagyja el a zenekart: "Korábban tudatlanságból, büszkeségből és neheztelésből próbáltam meggyőzni Amyt, hogy el kellene mennie. Hogy jobb lenne nekünk, és az Evanescence-nek nincs szüksége rá", és ezt a kijelentését egy Lee-től való bocsánatkérés követte.

Lee a zenekarból való távozása óta nem beszélt Moodyval. Egy 2006-os Blender-interjúban azt nyilatkozta, hogy nem gyűlöli Bent, de "csak külön életet kell élniük [a] saját életükben". Az MTV-nek adott interjújában Moody utalt a kapcsolatuk megjavítására irányuló közeledésére azzal, hogy David Hodges-szal együtt meghívta őt egy filmforgatásra. Bár Lee nem válaszolt, egy képviselője elmondta Moodynak, hogy valóban fontolgatja a meghívás elfogadását.

2005-ben az Evanescence egykori menedzsere, Dennis Rider 10 millió dolláros pert indított Lee ellen szerződésszegés miatt, amire ő egy ellenkeresettel válaszolt, többek között a "bizalmi kötelesség megszegése" miatt.

2007-ben kirúgta John LeCompt gitárost, majd nem sokkal később Rocky Gray dobos is kilépett, így Lee maradt az egyetlen eredeti tag a zenekarban. Egy blogbejegyzésben LeCompt azt állította, hogy Lee "mindenféle figyelmeztetés vagy tárgyalás" nélkül és "jó ok nélkül" egy telefonhívás útján rúgta ki őt. Lee megvédte döntését, azt állítva, hogy LeCompt "egyáltalán nem törődött az Evanescence-szel, és csak a pénz miatt maradt", és hogy azért rúgta ki, hogy megmentse a zenekart attól, hogy "a földbe döngöljék". Később a Spin Magazine-nak adott interjújában Lee megjegyezte, hogy mind LeCompt, mind Gray írói munkássága "nem működött az Evanescence számára", és úgy véli, hogy emiatt "unatkoztak vagy frusztráltak".

Lee gyakran foglalkozik ezekkel a kérdésekkel az interjúkban. Az MTV-nek adott interjújában Lee megjegyezte, hogy "mindig van egy kiborító dráma". A 2010-es felállásváltás óta azonban Lee kijelentette, hogy a banda "erősebb" és összetartóbb lett.

Lee a zenekar fő szövegírója és zeneszerzője, aki a Fallen megjelenése óta minden dalban dalszerzőként szerepel. Emellett szólóban is jegyzi a Lithium és a Lost in Paradise című dalokat. Lee azt állítja, hogy középiskolás évei alatt olyan zenéket hallgatott, amelyek akkoriban nem feltétlenül voltak népszerűek. Dalszövegei gyakran kapcsolódnak a reménytelenségtől, az önvizsgálattól és a veszteségtől kezdve az önbecsülésig és a felhatalmazásig terjedő témákhoz.

Lee-re számos művész és műfaj hatott. Zenéjét gyakran a rock és a klasszikus zene keverékeként írják le, amely érzelmes és sötét karakterrel rendelkezik. Fiatal korában Lee klasszikus zeneszerző akart lenni, miután megnézte az Amadeus című filmet, amely Mozart életén alapult. Első klasszikus kompozícióját 11 éves korában írta zongorára, és "nagyon drámai" darabként írja le. A "Lacrymosa"-t, Mozart Requiemjének egy részét, kedvenc klasszikus zenei darabjának is nevezte.

A "The Nightmare Before Christmas" című filmet tartja "minden tekintetben az első számú legnagyobb művészi hatásnak", és fiatalabb korában gyakran énekelte a "Sally's Song"-ot. Björköt is nagy hatásként említi. A Revolver magazinnak adott interjújában Lee megjegyezte Björk hatását a dalszövegeire: "Ahogyan [Björk] az angol nyelvet használja, valószínűleg azért, mert nem ez az első nyelve, a szavak hangzása miatt használja, és nem azért, amit a szavak jelentenek. Ez mindig is inspirált engem. Amikor dalszövegeket írok, én is így gondolkodom. Szeretném, ha a jelentés számítana, de az is számít, ahogyan a szádból kijönnek, és ahogyan hangzanak". Olyan dalokat is felsorolt, mint a "Pagan Poetry", a "Joga" és a "Crystalline", mint a kedvenc és leginspirálóbb Björk-dalai. Emellett Michael Jackson volt Lee egyik zenei példaképe tinédzserként, és őt tartja nagyon inspirálónak. További hatásai közé tartoznak: Portishead, Tori Amos, Nirvana, Korn, Marvin Gaye, Massive Attack, Depeche Mode és SoundGarden.

Lee több interjúban is kijelentette, hogy szeret kísérletezni különböző zenei elemekkel, és nem szereti "újra és újra ugyanazt csinálni". Kísérletezett már elektronikus zenével, leginkább a zenekar harmadik albumának előgyártási fázisának első munkálataiban. A népzene iránt is kifejezte érdeklődését.

Lee 9 éve klasszikus zongoraképzésben részesült, és a dalokban egyszerű akkordokat használ balkezes kísérettel. A zongorát gyakran fő- vagy háttérhangszerként vonja be a zenekarok zenéjébe, leginkább a "The Open Door" című albumon. Több zenekritikus az Evanescence zenéjének egyik jellegzetes vonásának tartja a zongorakíséretet. Lee gyakran zongorázik élő fellépések során kiválasztott dalokban, és ismert, hogy dalokat is feldolgoz zongorán, például a Korn "Thoughtless" című dalát. Tud akusztikus gitáron játszani és hárfán is képezte magát, könnyedén használta ezt a hangszert a zenekar harmadik lemezén, leginkább a "Secret Door" című dalban.

Kelly Clarkson amerikai előadóművész "intenzívnek" nevezte Lee koncertjeit, és úgy véli, hogy "gyönyörű énekesnő, akinek remek ízlése van a dallamok és a zene terén". Clarkson a Twitterén keresztül azt is elárulta, hogy szívesen énekelne duettet Lee-vel.

Hang

Lee teljes hangterjedelme a sötét C3-tól (With or Without You) az E6-ig (MTV Diary warm up) terjed, a legmagasabb felvett hangja vegyes hangon egy F5 a "The Only One" és a "Never Go Back" című dalokban; fejhangon pedig egy C#6 a "Weight of the World" és egy D#6 a "Your Star" című dalban. Legalacsonyabb felvett hangja a D3 a "Weight of the World" című dalban és az Eb3 a "Cloud Nine" című dalban. Az MTV egyik különkiadásában Lee-nek sikerült élőben, teljes fejhangon egy E6-ot elérnie egy énekes bemelegítés során, ami azt is megmutatta, hogy felkiáltással képes eljutni egészen a Bb7-ig. A népszerű besorolások szerint teljes lírai mezzoszoprán, bár ezt maga Lee sem erősítette meg.

Lee nem rendelkezik hivatásos énekesi képzettséggel, és azt alkalmazza, amit a középiskolai kórustagként eltöltött évek alatt tanult. Az alsó és középső hangterjedelmű övek gyakran támogatottak, ha nem is rezonánsak, és az 5. oktávban minden magánhangzóban képes megtartani a hangokat. Éneklésében többféle énekdinamikát is használ, leginkább a crescendókat.

A kritikusok gyakran tartják Lee énekét a zenekar zenéjének egyik csúcspontjának, "éteri", "drámai" és "kísérteties" énekhangként jellemzik, miközben dicsérik "erőteljes", "kristályos" és "operai" tulajdonságait.

Dalszerzés és lírai témák

Lee dalszövegeiben nagyon figyelemre méltó téma a párkapcsolati küzdelmek. Gyakran azonosítja az élet különböző eseményeit egy saját maga és egy szerelme közötti történettel, ami nyilvánvaló a "What You Want" című dalban, amelyet valójában a zenekara és a rajongói iránti szeretete ihletett. Emellett tényleges párkapcsolati küzdelmeiről is ír, erre példa a "Call Me When You're Sober" című dal, melyben volt barátjára, Shaun Morganre utal. Emellett gyakran épít be sötét és titokzatos témákat a zenekar zenéjébe, és megemlítette, hogy különösen lenyűgözi a halál és a túlvilág gondolata. Képzeletbeli és festői témákhoz is folyamodik, ahogy az olyan dalokban is látható, mint az "Imaginary" és a "Lithium". A "Hello" és a "Like You" című dalok Lee elhunyt húgának tiszteletére íródtak. Továbbá Lee dalait általában az életével kapcsolatos küzdelmek és személyes tapasztalatok inspirálják. A "Bring Me to Life" egy pszichiáterrel való találkozás után íródott, aki megértette rejtett érzéseit, míg a "Snow White Queen" egy zaklatóval kapcsolatos viharos élmény után született. Az "All That I'm Living For" című dalban leírta az írási folyamatát, kifejtve, hogy leginkább éjszaka ír.

Miután Moody távozott a zenekarból, Lee visszautasította azt a közfeltevést, hogy az Evanescence zenéje lágyabb lenne, és hogy "az összes nyálas dolog tőle származik", azzal magyarázva, hogy Moody "inkább a pop hatásról és a kommerszségről szólt", míg ő "a művészibb, furcsább dolgokat" akarta csinálni.

Lee a zenekar öncímadó albumának nagy részét a rajongókra gondolva írta, a velük való kapcsolatát különböző lírai témákon keresztül írta le. Ezen az albumon a "My Heart is Broken" és a "Never Go Back" című dalokban olyan globális témákat is jobban körüljárta, mint a szexkereskedelem és a tohokui földrengés és cunami.

Lee-t a National Music Publisher's Association a 2008-as Songwriter Icon Awarddal tüntette ki, amely a kiemelkedő dalszerzők személyes teljesítményét ismeri el. Lee a díjat az NMPA éves New York-i találkozóján vette át, és egy dalt is előadott a jelenlévőknek.

Lee ruházati stílusa eklektikus, leginkább a viktoriánus, gótikus és japán divat inspirálta. Számos ruháját ő maga tervezi, például a "Going Under" című dal videoklipjéhez viselt ruháit, valamint a 2011-es Noble Peace Prize koncertjén viselt ruháját. Alkalmanként saját maga készíti ruháit. A VEVO stilizált interjújában Lee bemutatta és elmagyarázta divatstílusát, és megjegyezte, hogy inkább saját maga készíti a ruháit, mert máshol nehéz megtalálni azt, amit pontosan szeretne. Lee kijelentette, hogy a mindennapi stílusa nagyon különbözik attól, amikor fellép; egy interjúban úgy jellemezte, hogy "funky, kísérteties, aranyos". Elmagyarázta, hogy a színpadi ruhatárának az a célja, hogy megőrizze a dalok hangulatát és teljessé tegye az imidzsét. Egy másik interjúban elmondta, hogy amikor a zenekar először kezdett el fellépni, erősen fűzős ruhákat hordott, mert félt, hogy felhígítja a zenekar imidzsét, de fokozatosan egyre jobban belejött a saját stílusába. Jelenlegi színpadi stílusát gyakran csizma, egyszerű fekete páncélos felső, szoknya és különböző díszek és kiegészítők jellemzik.

Lee ráadásul haját koromfeketére festi. A Fallen-korszakban kék kontaktlencsét használt, és a bal szemöldökén egy jellegzetes piercinget viselt. Azóta nem használja ezeket.

Sok rajongó csodálja Lee-t, amiért nem használja a szexepilt a zenéjében. Lee gyakran kritizálta a show-bizniszben részt vevő nőket, amiért visszaélnek bálványként betöltött pozíciójukkal azzal, hogy szexualizálják az imázsukat. Az "Everybody's Fool" című dalt Lee azért írta, hogy kigúnyolja az ilyen hírességeket, miután látta, hogy a húga mennyire belebolondult ebbe a trendbe. A dalhoz készült videó azt hangsúlyozza, hogy a hírességek hazugságokkal házalnak azáltal, hogy a valódi énjükkel ellentétes képet mutatnak.

2005-ben Lee a Kerrang! 50 legszexibb rockzenész listájának 4. helyezettje volt. A Blender 2006-ban a rock legdögösebb nők közé sorolta, olyan énekesnőkkel együtt, mint Joan Jett és Liz Phair. A Revolver magazin 2011-es éves számában Lee-t a hard rock legdögösebb csajának #1 Hottest Chick in Hard Rock nevezte meg, és a címlapon is szerepelt. Amikor egy interjúban erről kérdezték, Lee így válaszolt: "Mindezt csak sajtónak kell tekinteni. Nem én vagyok a legdögösebb csaj, bármi is legyen az. Egy átlagos lány vagyok, és rengeteg smink és retusálás kell ahhoz, hogy jól nézzen ki a címlap". A KROQ 2011-es "A húsz legszexibb énekesnő a női fronton játszó rockzenekarok közül" című listáján is a 9. helyen végzett.

Lee a terapeuta és régi barátja, Josh Hartzler felesége. 2007. január 8-án jegyezték el egymást, és Lee január 9-én tette meg az első hivatalos bejelentést. 2007. május 6-án házasodtak össze, és a zenekar rajongói klubjának üzenőfalán közzétett bejegyzésében bejelentette, hogy "hivatalosan is Mrs. Amy Hartzler". Hartzler volt az ihletője a "Bring Me to Life" és a "Good Enough" című daloknak.

Lee 2003 és 2005 között romantikus kapcsolatban állt a Seether frontemberével, Shaun Morgan-nel. Szakításuk inspirálta Lee-t a "Call When Me You're Sober" című dal megírására, amely elmondása szerint "arról a nagy kapcsolatról [szólt], amiben volt, és az egész szakításról, ami nagyon hosszú volt". Morgan reagált a dalra, mondván, hogy "nagyon feldúlt volt, hogy a lány ilyeneket mondott és tett", mégis "nem érezte szükségét, hogy visszaírjon és gonoszkodjon".

Fiatalabb korában Lee állatorvos akart lenni, de elvesztette az érdeklődését, miután a televízióban látott egy kutyaműtétet. Lee megemlítette, hogy ha nem a zenei karriert választotta volna, akkor olyan területre ment volna, ahol embereken, különösen bántalmazott gyerekeken segíthet. A zenekarok szünete alatt Lee fontolgatta, hogy zenetanárként vállal munkát gyerekeknek.

Lee hobbija a festés és a főzés. Ő rajzolta a "The Open Door" című album borítójának tervét, és ő festette a "Together Again" című jótékonysági kislemez borítóját is. A rajongókkal folytatott kérdezz-felelek során arra is utalt, hogy szeretne egy főzőműsort indítani. Lee-nek két macskája van, Stella és Shermie.

2011-ben Lee elmagyarázta, hogy az Evanescence hosszú szünetének egyik oka a "The Open Door Tour" befejezése után az volt, hogy a zenekari kötelezettségei miatt nyomás alatt érezte magát, leginkább a hektikus időbeosztás és a gyors hírnévre való felemelkedés miatt. Lee szerint "csak el kellett szabadulnia", és "egy percre normális ember akart lenni", mert "egész felnőtt élete [...] az [Evanescence-ről] szólt".

Lee 2005-ben lett az Epilepszia Alapítvány amerikai elnöke, és elindította a "Ki az árnyékból" elnevezésű kampányt, hogy felhívja a figyelmet az epilepsziára. Azért kezdett el érdeklődni e betegség iránt, mert a bátyja epilepsziában szenved.

Lee támogatja és támogatja a To Write Love on Her Arm nevű nonprofit szervezetet, amelynek célja, hogy segítsen a depresszióval, függőséggel és önkárosítással küzdő embereknek. 2010-ben támogatta a Restore Freedom nevű, a szexkereskedelem elleni kampányt, ahol segített és támogatta egy olyan menedékház felépítését New Yorkban, amely menedéket nyújt és segít a szexkereskedelem túlélőinek. Jelenleg is van oldala a Restore NYC weboldalán, ahol arra buzdítja az embereket, hogy adományozzanak és segítsenek az ügynek. Lee később elárulta, hogy az, hogy részt vett ebben az ügyben, inspirálta őt a "My Heart is Broken" című dal megírására.

Lee-t választották a Luella Bennack-díj 2012-es kitüntetettjének a United Cerebral Palsy 11. éves Women Who Care ebédjén, amely a közösségi projektekre és jótékonysági szervezetekre időt áldozó nőket díjazza. A New York-i UCP által kiadott közlemény szerint Lee-t "az élet mindenki számára elérhetőbbé és érthetőbbé tétele iránti személyes elkötelezettsége miatt", valamint zenéjének "integritása" miatt választották ki, amely "nők millióit inspirálta és alakította át világszerte".

2000-ben Lee szerepelt az egykori Evanescence-tag David Hodges két dalában, a "Breathe"-ben és a "Fall into You"-ban. 2003-ban Lee olyan művészekhez csatlakozott, mint Milla Jovovich és Maynard James Keenan egy diszkrét zenei projektben, a The Damning Well nevű szupergroupban. Két számban szolgáltatott vokált, az egyik egy duett volt a Filter egykori énekesével, Richard Patrickkal, de vokáljait végül levették a végleges kiadványról a lemezkiadó problémái miatt. Emellett háttérvokálokat énekelt a Big Dismal "Believe" című dalában, amely az első albumukról származik.

Lee 2004-ben szerepelt a Seether "Broken" című dalában, ahol egy duettet énekelt Shaun Morgannel. A dal szerepelt a Seether 2004-es, Disclaimer II című albumán és a 2004-es The Punisher című film soundtrackjén. A Broken kislemezként jelent meg, és Lee fekete szárnyakat viselve jelent meg a klipben.

2007 februárjában, egy MTV: Unplugged ülésen a Korn zenekarral, Lee duettezett Jonathan Davis énekessel a "Freak on a Leash" című dal akusztikus változatában. Az MTV később kiadta a dalt az MTV: Unplugged Korn című lemezen, és az album első kislemeze lett.

A Finger Eleven előzenekaraként 2007-ben a Rhode Island-i Providence-ben tartott Evanescence-koncerten Lee feljött a színpadra, hogy a zenekarral együtt adja elő a "One Thing" című dalt. Ezen kívül Lee előadta az "Epiphany" című dalt a Staind énekesével, Aaron Lewis-szal a 2007-es "My Coke Fest" során, melyet a dél-afrikai Johannesburgban tartottak.

Amikor megkérdezték, hogy kivel szeretne együtt dolgozni, Lee a Depeche Mode-ot, Danny Elfmant és a Daft Punkot választotta. Továbbá olyan együttműködésről beszélt, amelyben Elfman filmzenékhez hasonló zenét írna, míg Lee az énekszólamokat és a dalszövegeket írná.

Szólóalbum

Lee már 2008 óta utalt arra, hogy szólóalbumot fog kiadni. Lee a Spin magazinnak azt mondta, hogy be akarja bizonyítani, hogy "több mint egy trükkös póni", és szeretne valami mást csinálni. Azt is megemlítette, hogy a zene, amit akkoriban írt, "semmi olyan, amit [ő] az Evanescence-hez sorolna".

Miután megírta az Evanescence harmadik albumának anyagának nagy részét, Lee úgy döntött, hogy elveti a dalokat, és újrakezdi az írást, mert a dalok "nem illettek az Evanescence-hez", és a zenekar többi tagja kevéssé vett részt bennük. A Pulse of Radio-nak adott interjújában Lee azonban megjegyezte, hogy a kidobott számok felhasználhatók a jövőbeli projektekben: "Szerintem teljesen elképzelhető, hogy néhány dal ezek közül egyszer egy másik projektben fog kikötni - talán szólóban, talán valami másban".

Egyéb megjelenések

Lee 2004-ben szerepelt a Cartoon Network műsorában, ahol "interjút adott egy bábuval", és előadott egy "giccses dalt gitáron a Cartoon Networkről". Ezt a szereplést a bátyja, Robby kedvéért csinálta, aki akkor 10 éves volt.

Rövid ideig szerepelt Johnny Cash "God's Gonna Cut You Down" című dalának klipjében 2006 végén. Minden híresség maga választhatta ki, hogy mit csináljon a videóban, így Lee úgy döntött, hogy egy sírra virágot helyezve jelenik meg. Jelenetét a Trinity templomban vették fel, és egy fekete bársonykabátot viselt, amely korábban Tim Burtoné volt. 2007 novemberében Lee egyike volt a VH1 Rock Band Cometh: The Rock Band Band Story című mockumentary című filmjében szereplő hírességeknek, amelyet a Rock Band játék népszerűsítésére adtak ki.

Lee szerepelt a "Legends & Lyrics" egyik epizódjában Gaven DeGraw és Dwight Yoakam mellett, ahol egy akusztikus szettben adott elő dalokat, köztük a "Bring Me to Life", a "Lithium" és egy korábban nem hallott dalt, a "Your Love" címűt, és elmagyarázta zenei stílusát és dalszerzési folyamatát.

Együttműködések és egyéb dalok