Blue Lines (1991) — Massive Attack debütáló albuma, a trip hop alapja

Fedezd fel a Massive Attack 1991-es debütjét, a Blue Linest — a trip hop alapját: soul, dub, hiphop és elektronika, amely megrengette a 90-es évek zenei világát.

Szerző: Leandro Alegsa

A Blue Lines a brit Massive Attack elektronikus zenei együttes első albuma, amely 1991. április 8-án jelent meg (lásd 1991 a zenében) a Virgin Records gondozásában. Az anyag megjelenése után a csapat gyorsan központi szereplővé vált a bristoli zenei színtéren, és szerteágazó hatásai révén nemcsak a helyi, hanem a nemzetközi zenei diskurzus figyelmét is felkeltette.

Stílus és zenei hatások

A Blue Lines-t általában az első trip hop albumnak tartják, bár a kifejezést csak évekkel később kezdték el használni. Az album az elektronikus zene, a hiphop, a dub, a 70-es évek soul zenéjének és a reggae-nek a keverékéből építkezik: mély, lassabb groove-ok, minták és törött ütemek, valamint organikus, élő hangszerelés együtt adnak egyedi hangzást. Simon Reynolds zenekritikus szerint az album az elektronikus/tánczene terén is változást jelentett, "elmozdulást egy belsőbb, meditatívabb hangzás felé. A Blue Lines dalai 'spliff' tempóban futnak - a lágy, holdjáró 90 ütem/perctől ...egészen a pozitívan fáradt 67 bpm-ig".

A csapat inspirációt merített különböző műfajú és korszakbeli előadók koncepcióiból, említve többek között a Pink Floyd-ot, a Public Image Ltd.-t, Billy Cobhamot, Herbie Hancock-ot és Isaac Hayes-t — mindezek a források a produkciók hangulatának, atmoszférájának és szerkesztésének formálásában voltak érezhetők.

Felvétel, szerkezet és vendégelőadók

A lemez számos dalában találhatók breakbeatek, samplingek és rappelés, ugyanakkor az album felépítése tudatosan eltért a hagyományos hiphop-lemezek struktúrájától: a Massive Attack az amerikai hiphop mozgalmat az underground brit szemszögéből dolgozta át, és jelentős szerepet kapott az élő hangszerek — basszus, gitár, billentyűk — használata a minták mellett. A vokális oldalt erőteljes énekesnői és reggae-inspirált hangok erősítik: a lemezen Shara Nelson és Horace Andy éneke, valamint Tricky Kid (később Tricky néven ismert) rappelése hallható, ami a dalok érzelmi és dinamikai gazdagságát növeli.

Különösen a "Unfinished Sympathy" vált a lemez emblematikus számává: Shara Nelson kifejező vokálja és a dal érzelmes, cinematic jellegű szerkesztése sokak szerint a Blue Lines csúcspontja. A dalok váltakozó lüktetése és hangulata alkalmassá tette az albumot mind a klubok, mind a rádiók, különösen az egyetemi és alternatív csatornák számára.

Kiadás, fogadtatás és örökség

Az album kereskedelmileg mérsékelt sikert ért el: az Egyesült Királyság albumlistáján a 13. helyig jutott; nemzetközi eladásokban azonban korlátozottabb volt a visszhang. Kritikai oldalról viszont erős elismerést kapott, és mára a trip hop kialakulásának kulcsfontosságú dokumentumaként tartják számon. A Blue Lines hozzájárult ahhoz, hogy a Massive Attack a 1990-es évek egyik legfontosabb brit együttesévé váljon, és egyben alapozta meg a Bristol Sound, illetve a trip hop műfaj elterjedését.

A lemez népszerű volt a klubszcénában, az alternatív rádiókban és a zenei kritika körében; az első albumként indított irányvonal hatása későbbi előadókra és a popzene atmoszférateremtő oldalára is kiterjedt. A dalok időtállóságát és innovativitását a mai napig említik, amikor a 1990-es évek elektronikus és alternatív zenéjének mérföldköveit sorolják.

Az album legfontosabb kislemezei közé tartozik a "Safe From Harm", a "Daydreaming" és különösen az "Unfinished Sympathy", amelyek közül többhez készítettek videoklipet és rádiós játszást is ösztönző promóciót, így ezek a számok hozzájárultak a lemez ismertségéhez.

mondta Daddy G az album készítéséről:

Daddy G az albumról később azt említette, hogy az volt a céljuk, hogy egy organikusabb, groove-központú hangzást hozzanak létre, amely egyszerre tükrözi a bristoli zenei sokszínűséget és a hiphop/dub hagyományokból táplálkozó új megközelítést. Arra törekedtek, hogy a minták és élő játék együttesen teremtsenek teret az érzelmi kifejezésnek és a nyugodt, meditatív atmoszférának.

Összegzés

A Blue Lines ma már nemcsak egy debütáló albumként, hanem kulturális mérföldkőként is olvasható: újszerű textúrái, összeolvadó műfajai és karakteres vokálja révén megteremtette azt a hangzásvilágot, amelyet később trip hopként azonosított a zenei közvélemény. Az anyag hatása a mai napig érezhető a kortárs elektronikus és alternatív zenében.

Kérdések és válaszok

K: Mi az a kék vonal?


V: A Blue Lines a brit Massive Attack elektronikai együttes első albuma, amely 1991. április 8-án jelent meg. Általában az első trip hop albumnak tartják, és megalapozta a Massive Attack-et, mint az 1990-es évek egyik legjobb brit zenekarát.

K: Milyen volt a Blue Lines fogadtatása?


V: Az album sikeres volt az Egyesült Királyságban, az albumlistán a 13. helyig jutott; máshol korlátozottak voltak az eladások. Népszerűnek bizonyult a klubszcénában, valamint az egyetemi rádiókban.

K: Milyen műfajokat foglal magába a Blue Lines?


V: A Blue Lines elektronikus zenét, hip-hopot, dub zenét, 70-es évekbeli soul zenét és reggae-t foglal magába.

K: Kik voltak azok az előadók, akik a Massive Attacket inspirálták az album elkészítésekor?


V: Az album elkészítésekor a Massive Attack olyan művészek különböző műfajú konceptalbumaiból merített ihletet, mint a Pink Floyd, a Public Image Ltd., Billy Cobham, Herbie Hancock és Isaac Hayes.

K: Miben különbözik a Blue Lines a többi hip-hop albumtól?


V: Az akkori többi hiphop-albumtól eltérően a Massive Attack az underground brit szemszögből közelítette meg a dolgot, és élő hangszereket épített be a keverésbe.

K: Kik azok az énekesek, akik ezen az albumon szerepelnek?


V: Ezen az albumon Shara Nelson és Horace Andy énekel, Tricky Kid pedig rappel.

K: Milyen tempóban szólal meg a legtöbb dal ezen az albumon?


V: A legtöbb dal ezen az albumon "spliff" tempóban szólal meg, 90 ütem per perc és 67 bpm között.


Keres
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3