Federico Fellini (született 1920. január 20-án Riminiben, meghalt 1993. október 31-én Rómában) az egyik legnagyobb hatású olasz filmrendező volt. Filmjeiben az emlékezés, az álom, a fantázia és a cirkuszi groteszk sajátos elegye jelenik meg; munkássága után született meg a „felliniánus” vagy „felliniesque” jelző, amely a lírai, szürreális és önéletrajzi elemek keveredését írja le.

Életút és korai évek

Fellini Rimini polgári családjában nőtt fel, korán vonzódott a rajzhoz és a színpadi világhoz. A második világháború előtti és alatti években karikatúrákat, illusztrációkat készített, majd a filmvilágba újságírással és forgatókönyvírással kapcsolódott be. A fasizmus idején avantgárdista munkákat is készített; első írásai az Alleanza Cinematografica Italiana (ACI) számára készültek, amely Vittorio Mussolini, Benito fia produkciós cége volt – és ez a kapcsolódás mutatott rá későbbi filmes pályájára, többek közt arra, hogy bemutatták őt Rossellininek.

1944-ben, amikor a fasizmus bukott, Rómában nyitott egy boltot, ahol korábbi rajzait árulta. A bolt neve (angolul) "The Funny Face Shop" volt, és Fellini mellett De Seta, Verdini, Camerini, Scarpelli, Majorana, Guasta, Giobbe, Attalo, Migneco (mind írók, rendezők vagy egyébként az olasz filmművészetért dolgozó értelmiségiek) munkáit tartalmazta. Ugyanebben az évben kezdte meg közreműködését Roberto Rossellini Roma Città Aperta című filmjében, Aldo Fabrizi oldalán. Fellini részt vett Rossellini egy másik filmjének, a Paisànak az írásában is, és ekkoriban olyan rendezőkkel is dolgozott együtt forgatókönyvíróként, mint Alberto Lattuada, Pietro Germi és Luigi Comencini.

Filmes pálya: rendezés, forgatókönyvírás, együttműködések

Fellini kezdetben forgatókönyvíróként és karikaturistaként dolgozott, majd rendezőként vált világhírűvé. Első nagyobb rendezése a kevésbé ismert, de fontos kezdőmunka volt: Lo Sceicco Bianco (1952) Alberto Sordi főszereplésével; a forgatókönyv megírásában közreműködött többek között Michelangelo Antonioni és Ennio Flaiano. Ekkor ismerkedett meg Nino Rotával, aki zeneszerzőként hosszú időn át kísérte filmművészetét és alapvető része lett Fellini hangulatának.

Rendezőként és forgatókönyvíróként készített emlékezetes alkotásokat, amelyek közül néhány kiemelt művek:

  • I vitelloni (1953)
  • La Strada (1954) – Giulietta Masinával, aki egyben élete párja is volt
  • Le notti di Cabiria (A kabíria éjszakái, 1957)
  • La Dolce Vita (1960)
  • 8½ (Otto e mezzo) (1963)
  • Giulietta degli spiriti (Juliet szellemei, 1965)
  • Satyricon (1969)
  • Amarcord (1973)
  • Casanova (1976)
  • Ginger e Fred (1986)
  • La voce della luna (1990) – Fellini utolsó játékfilmje)

Fellini filmjeiben gyakori a személyes emlékekből, Rimini szülővárosából és a saját gyermekkori vízióiból építkező anyag; keveri az önéletrajzi elemeket a mitikus és a szürreális képekkel. Forgatókönyvírói köréhez tartozott többek között Ennio Flaiano, Tullio Pinelli és Brunello Rondi. Számos alkalommal szerepeltette feleségét, Giulietta Masinat a központi női alakokban (pl. La Strada, Le notti di Cabiria), és rendszeresen dolgozott olyan színészekkel, mint Marcello Mastroianni, Alberto Sordi és Anita Ekberg.

Sokoldalúság: rajzok, rádió és szcéna

A filmkészítés mellett Fellini sokat foglalkozott forgatókönyvírással rádióműsorokhoz és más rendezők filmjeihez is (különösen a fiatal Roberto Rossellini munkáihoz). Írt komikus jeleneteket és gagsorozatokat ismert előadók számára (például Aldo Fabrizi részére), és rajzolt is — ceruzával készült karikatúrái, portréi szintén ismertté tették. Első ismertségét részben a filmekhez készített reklámképek és illusztrációk hozták meg számára.

Személyes élet

Fellini 1943-tól haláláig Giulietta Masina (1921–1994) színésznő felesége volt. 1945-ben született egy fiuk, aki tragikusan mindössze két hétig élt; ez volt Fellini és Masina egyetlen gyermeke. Masina fontos múzsája és állandó közreműködője lett férje filmjeinek.

Díjak és elismerés

Fellini egész életében számos rangos kitüntetést kapott, a nemzetközi filmes közvélemény és a kritika nagyra értékelte munkásságát. 1987-ben elnyerte a BAFTA Academy Fellowship Awardot, az életműdíjat. Halála előtt, 1993-ban Oscar-díjat kapott életművéért (Academy Honorary Award). Művei többször szerepeltek a nagy nemzetközi fesztiválok díjazottjai között, és filmjei hosszú időn át inspirálták a világ filmművészetét.

Örökség és hatás

Fellini hatása a filmművészetre rendkívül széleskörű: rendezői ars poeticája, vizuális gazdagsága és az álomszerű-narratív játékok bevezetése inspirálták a későbbi rendezőgenerációkat. A La Dolce Vita, az és az Amarcord olyan alkotások, amelyekben a mozi saját identitásáról, a hírnév természetéről és az emlékezet működéséről tett vizuális tanúbizonyságot. Művészi öröksége nemcsak a filmekben él tovább: rajzaival, forgatókönyveivel és a filmes, színházi formanyelv megújításával is hozzájárult a 20. századi európai kultúra alakulásához.

Záró megjegyzés

Federico Fellini a 20. század egyik legjelentősebb filmalkotója maradt; alkotásai ma is tanulmányozottak az egyetemi kurzusokon, filmfesztiválokon és a filmes közönség körében. Stílusa — a valóság és az álom, a komikum és a mélabú keveréke — továbbra is ható és felismerhető elem a kortárs filmnyelvben.